Organisation d'événements - Kréôle Jazz

ARTISTE PEINTRE : Alex GISQUET et EXPOSITIONS d'Alex GISQUET & Nadya SAINT-MARC.

😀

 Alex GISQUET

      Alex, jeune martiniquais autodidacte d'une cinquantaine d'années, traduit dans sa peinture la vie Antillaise et le rapport particulier aux éléments. Alex vit depuis quelques années de ses oeuvres, mais sa renommée n'a pas encore dépassée l'Atlantique, et pourtant. Touché par la technique Impressionniste, il en a gardé l'âme et non l'expression du pinceau car il sculpte sa toile, le mouvement est dynamique, fort et ne laisse pas indifférent. Ce qu'il aime laisser entendre : "Je peins mais la lumière m'inspire, j'essaie d'en faire saisir la puissance dans ma peinture". Sa peinture veut aller au coeur de la chose, il se fait sculpteur. 

ARTICLES / EXPOSITIONS / CONCERTS / ALBUMS PHOTOS...

GP5

17 juin 2006 Dernière soirée du semestre de GINA Prod\' 2005

     

  AKIKO AWASAKI - Peintre japonaise créatrice de Batik

 

      "VERNISSAGE pour l'EXPOSITION des oeuvres de AKIKO AWASAKI" artiste-peintre japonaise. Le vernissage s'est déroulée le vendredi 25 septembre 2009, dans une ambiance très conviviale, il y a eu un turning d'invités assez important. L'unanimité a fait loi, AKIKO est très douée. Nous avons eu droit à un mini-concert qui a clôturé la soirée. Viviane, la responsable du lieu a été particulièrement ravie de cette soirée qui était la première depuis qu'elle a ouvert le salon de thé "UN THE A PARIS" - 9, rue Jacques Coeur - 75004 Paris. Déjà quelques artistes l'ont approchée pour pouvoir s'y produire !!!! Pour nous ce fut un véritable SUCCES !!!! Merci à tous les présents.

  AL FASSIA

 

      "AL FASSIA" - Salon de thé -traiteur - Spécialités Marocaines - Sandwiches et Plats à emporter. Formule du Midi. Organisation d'événements. Adresse : 9, rue Jacques coeur, 75004 -Paris. Métro : Bastille (sortie Henri IV). Tél. : 01 44 54 99 15 / Mob. : 06 65 24 34 79. Ouvert depuis quelques mois seulement, ce restaurant oriental mérite un grand détour, les plats sont préparés sur commande, d'où la nécessité de réserver, au plus tard le matin pour le soir, et avant, pour plus de 4 personnes. Les Tajines, le Couscous, le Méchoui, les Pâtisseries sont faits Maison, le lieu est traditionnel, point n'est besoin de prendre l'avion pour se trouver au Maroc. Le Restaurateur, Mr Abdel, est très disponible, attentionné, et vous parle avec amour, des plats qu'il mijote pour ses clients. Le restaurant, rappelle les maisons d'hôtes, agréable, chaleureux, accueillant, la cuisine raffinée. Pour tous vos événements privés ou professionnels, devis rapide. Il ne vous reste plus qu'à y aller et constater par vous-même. 
  

Abou et Baba CHIHABI

 

      LE JEUDI 28 AVRIL 2005 A 21h00, GINA Prod' 2005 a eu le plaisir de présenter : ABOU & BABA CHIHABI, AU "TRIBAR-CLUB", rue de Lappe, 750011 Paris. D'origine Comorienne, Abou & Baba CHIHABI, compositeurs-interprètes, font danser et voyager aux antipodes, grâce à leur musique porteuse d'un message universel puisqu'elle touche toutes personnes,"sans distinction aucune, notamment de race, de couleur, de sexe, de langue, de religion, d'opinion politique, etc...". Abou et Baba Chihabi jouent respectivement des instruments suivants : guitare acoustique, saxo, flûte traversière, harmonica, et plus, ce serait trop long à énumérer. Leur dernier disque venant d'être dans les bacs, était à vendre durant le concert. Ils ont eu un immense succès et sont à cause de leur gentillesse,de leur fidélité, et de leur sérieux, les "chouchoux" de l'organisatrice. 
 

      L'Artiste-peintre, ALI LAMRI est natif, de Laghouat à 400 Km au Sud d'Alger, en Avril 1952. Exposition-Vente-Permanente de ses peintures du 28 janvier au 21 mars 2006 au "AL FASSIA" - Salon de thé - Traiteur - 9 rue Jacques Coeur, 75004 Paris. Métro : Bastille (sortie Henri IV)-Tél.: 01 44 54 99 15 / Mob. : 06 65 24 34 79. N'hésitez pas à venir voir ses oeuvres qui ont reçues de nombreux prix. Actullement : peinture sur cuir (thème Berbère). A bientôt !!! 

 

 BIO - Clotilde RULLAUD

 

      Biographie de Clotilde Rullaud - Chanteuse, auteur, compositeur, interprète. Née en 1978, elle entre au conservatoire à l'âge de 5 ans, y étudie la musique et pratique pendant 13 ans la flûte traversière. Fascinée par les grands chanteurs et chanteuses de Jazz (E. Fitzgerald, B. Holiday, Shirley Horn, Jeanne Lee, Nat King Cole, George Benson, Chet Baker), elle se produit dans des manifestations amateurs, en tant que chanteuse, comédienne et/ou flûtiste. Et ainsi, à 18 ans tout en poursuivant ses études à l’ESCP, elle écrit, monte et produit au Bataclan une comédie musicale amateur se déroulant dans les années 30 : Georgia. En 1999, elle reprend une formation en Jazz Vocal et en flûte Jazz à l'I.A.C.P (Lionel Belmondo, Sarah Lazarus, Vivianne Ginapée). Au fil des rencontres et des voyages Clotilde s'est passionnée pour différentes cultures musicales : Gospel (dans la chorale Rital Song), Blues, Jazz, Musiques Tziganes formation en danse Tzigane avec Petzia Iourtchenko). Aujourd’hui, elle conte dans le spectacle pour enfant : Sur la route des Tziganes (Festival d’Avignon, Le Cap à Aulnay-sous-bois, XXème théâtre à Paris, Festival de Marne, Parc Floral à Vincennes, Cité de la Musique à Paris….) ; conte et chante dans le spectacle jeune public : M. Jazz aux côtés de Sophie Alour, Jean-Baptiste Laya, et Jean-Daniel Botta ; chante et compose dans son duo jazz aux côtés des guitaristes Hugo Lippi, Jean-Philippe Bordier, Dano Haider ou plus récemment du pianiste Olivier Hutman et ce depuis 2003 (Franc Pinot, Sept Lézards, Café Universel, Festival Les couleurs du Jazz…). Clotilde Rullaud est par ailleurs flûtiste dans le 5tet de chanson française : Léonore avec Olivier Zano, Jean-Daniel Botta, Alexandre Saada, et Laurent Séries et participe à divers enregistrements en tant que flûtiste, chanteuse-choriste, et voix-off. Le 11 septembre 2006, elle enregistre live au 7 Lézards, son premier album auto-produit, fruit d’un an et demi de collaboration avec Hugo Lippi. Biographie de Olivier Hutman : pianiste, compositeur. Olivier Hutman est omniprésent sur les cènes du monde où il a joué aux côtés d'un grand nombre de musiciens de génie. Apôtre de jazz, Olivier Hutman a trouvé sa personnalité musicale, une esthétique empreinte de finesse et de richesse mélodiques où la sensibilité le dispute à la virtuosité. Pianiste et compositeur français, né en 1954. Olivier Hutman a fait ses débuts dans le jazz durant la seconde moitié de la décennie 70, d'abord en trio, sous le nom de Moravagine, puis au sein de Chute Libre. Les années 80 ont vu ses premières collaborations prestigieuses : il a joué entre autres aux côtés de Pepper Adams, Toots Thielemans, Philip Catherine, Didier Lockwood et Dee Dee Bridgewater. En 1984, il a reçu le prix Boris Vian de l'Académie du Jazz pour son premier disque en tant que leader. Parallèlement, Hutman a signé des musiques pour le cinéma. GINA Prod 2005 aura le samedi 14 avril 2007, le plaisir de vous les présenter (si ce n'est déjà fait), au "SWAN BAR" (jazz Club). SI VOUS LES AVEZ DEJA ENTENDU OU QUE VOUS SOUHAITEZ LES ENTENDRE, NOUS VOUS INVITONS A VITE NOTER CETTE DATE SUR VOS AGENDAS. A TRES BIENTOT.!!! SITES de Clotilde Rullaud : www.myspace.com/clotilderullaud et www.clotilderullaud.com

 
  BOEUF 2009 Entre Musiciens de JAZZ de Talent - 3eme Edition

      Samedi 5 décembre 2009 à partir de 21H00 s'est tenu la 3° édition du : "BOEUF 2009 ENTRE MUSICIENS DE JAZZ DE TALENT" qui a rencontré un très grand succès aussi bien du côté des artistes nombreux présents que des amateurs présents. Nous avons pu constater qu'il y avait une fusion entre eux. La soirée s'est achevée vers 1h30 le lendemain avec la promesse de se revoir en 2010 pour la 4° édition. GINA PROD'2005 était satisfaite de toutes ces heures^passées à la mettre en oeuvre après une année sabbatique. Tous ses remerciements vont à tous les participants : Clotilde, Larry, Sylvain, Philippe, Gilles, Pierre, Bruno, Serge, David, César, Pierre Gros et aux amateurs de bon Jazz. A DECEMBRE 2010 et excellentes fêtes de fin d'année 2009. 
 

     Bar-Brasserie-Restaurant LE FLEURUS

 

       LE FLEURUS - Bar Brasserie Restaurant,situé au 10, Bd Jourdan - 75014 Paris (Tél. : 01 45 81 02 10) qui va bientôt être rénové et où GP5 inaugurera une première soirée : APERO – WORLD MUSIC - EXPOSITION des Peintures de Kadi Gargar Camara. Le Samedi 30 janvier 2010 de 19h à 23h00.PAF : 5€ l’entrée Ps. : Possibilité de dîner sur place en réservant directement auprès du Restaurant. ------------------- PROGRAMME : * 19H00 à 21H00 Vernissage des Peintures de KADI (Ambiance musicale) * 21H00 à 21H45 : 1° SET TRIO composé de : * Aurélien ROCHE (Guitare)* Guillaume RAT (Chant) * Paolo ZIRILLI (Piano). * 21H45 à 22H00 : ENTRACTE.Animation par DAVE (Acadien).* 22H00 à 22H45 : 2d SET. Reprise par le TRIO * 22H45 à 23H00 : Fin de Soirée.Animation par DAVE (Acadien).A BIENTOT !!!! 
 

 Biographie ALAIN JEAN MARIE

      Alain Jean-Marie, Piano Né en 1945 à Pointe-à-Pitre, Alain Jean-Marie apprend le piano en autodidacte dès l'âge de huit ans. adolescent, il fait ses débuts professionnels dans les bals en Guadeloupe, et en particulier au sein de l'orchestre de Robert Mavounzy. De 1967 à 1970, Alain Jean-Marie s'établit au Canada, puis revient aux Antilles. En 1969, il enregistre les prémices d'une série qui débouchera vingt-huit ans plus tard. Il se produit alors régulièrement en trio avec Winston Berkley et Jean Claude Montredon. En 1973, Alain Jean-Marie s'installe à Paris. joue régulièrement à LA CIGALE avec Robert MAVOUNZY et Al LIRVAT. A partir de 1976, rapidement reconnu comme un partenaire de premier choix, il est abondamment sollicité depuis lors, et accompagne régulièrement les plus grands : Chet Baker, Sonny Stitt, Art Farmer, Johnny Griffin, Lee Konitz, Bill Coleman, Max Roach, Christian Escoudé... Prix Django Reinhardt en 1979, il accompagne régulièrement la chanteuse Dee Dee Bridgewater à partir de 1986, époque à laquelle elle le sollicite pour accompagner son spectacle consacré à Billie Holiday, "Lady Day". La même année, Alain enregistre en duo avec le contrebassiste Niels-Henning Orsted Pedersen (Latin Alley - 1987). En 1990, il enregistre également avec Abbey Lincoln, aux côtés de Jackie McLean, Billy Higgins et Charlie Haden. Depuis cette époque il joue et enregistre également fréquemment avec Barney Wilen ("La Note Bleue", musique pour une bande dessinée, 1986, "Dreamtime" - 1992). En 1991, il enregistre en trio avec Henri Texier et Aldo Romano ("The Scene Is Clean" - 1991). Il enregistre deux albums en duo avec Michel Graillier. En 1992 il vient sur le devant de la scène avec la suite de Piano Biguines, Biguine Reflections, qui sera suivi de trois autres opus. Il puise ici dans ses racines antillaises, et y adjoint sa culture be-bop dans un mariage biguine-jazz particulièrement réussi, et où il rend hommage aux fondateurs, Al Lirvat, Robert Mavounzy... Parallèlement, Alain Jean-Marie se produit en trio plus strictement jazz, avec Gilles Naturel et John Betsch (Lazy Afternoon - 2000). Alain Jean-Marie travaille également en solo, et enregistre en 1999 "Afterblue", pour lequel il reçoit le prix Boris Vian de l'Académie du Jazz (1999 - meilleur album de jazz français) et le Django d'Or (2000 - meilleur musicien français de jazz). Alain Jean-Marie multiplie les concerts et devient également l'un des piliers incontournables de la rue des Lombards, et de la scène jazz parisienne... Alain Jean-Marie participe également à plusieurs enregistrements avec d'autres musiciens guadeloupéens de jazz. Ainsi, en 1997, il enregistre avec le guitariste André Condouant (Clean & Class - 1997), ainsi qu'avec Roger Raspail (Fanny's Dream - 1997) et en 2001 avec le saxophoniste Jocelyn Ménard (Men Art Works - 2002). En 2002, il enregistre à New York, avec un collectif de musiciens essentiellement guadeloupéens, et sous la houlette du trompettiste Franck Nicolas, "Jazz Ka Philosophy", manifeste autour de la fusion gwo-ka et jazz. Pour Alain Jean-Marie, l'année 2004 débute avec la sortie de son deuxième disque solo "That's What", consacré à un répertoire de semi-standards auxquels il ajoute sa touche harmonique originale et son phrasé léché. JAZZ MAGAZINE dit de lui : «Alain JEAN-MARIE fait éclater de manière irrécusable son talent, déjà maintes fois constaté. Il s’affirme comme un artiste de la découpe chez qui le sens de l’originalité harmonique, l’inventivité mélodique sont mis en forme par un toucher net, subtil et rond, par une respiration ample qui retient le temps pour accentuer le swing, par une impeccable rigueur métrique. Un très grand pianiste.” 


  Biographie d\'Emmanuel BRUNET

 

 

      Emmanuel Brunet (contrebasse) Né en 1968, Emmanuel Brunet débute la basse en autodidacte avant de se consacrer à la contrebasse. Après une licence de musicologie, Emmanuel enseigne la musique dans diverses structures et commence à jouer dans les clubs parisiens. Il dirige le quartet “ Hourvari” avec lequel il se produit dans les clubs parisiens et est membre du quartet de Bertrand Perrin “ Mémorial Barbecue ” (Festival d’Avignon, la Défense...) ; il assure les premières parties de Michel Portal et du trio Sud. Il est également membre du quartet du tromboniste Sébastien Llado et a joué avec Philippe Sellam, François Laudet, Oki Itaru, Jean-Loup Longnon, Laurence Allison, Nicolas Folmer... Lauréat du concours national de jazz de la Défense 2002 et du concours de jazz d’Avon 2000, il tient actuellement la contrebasse dans de nombreuses formations telles que : Sébastien Llado quartet, Sandros Zerafa trio, Vincent Jourde quartet, Collectif Alka, Peter Corser trio, François Homps trio, Ciara Arnette quartet. Il est de nouveau lauréat du concours de la Défense en 2004, au sein du sextet Paradigm du saxophoniste Luis Vina. Jouera dans le Trio Laurence ALLISON, le vendredi 27 avril 2007.
  

Biographie de FLO s FIVE

      Biographie de FLO s FIVE : FLO's FIVE (Quintet de Jazz Manouche). Quintet de Jazz né en 2006, FLO's Five reprend des standards du Jazz : Duke Ellington à Django Reinhardt, passant par Gerscwhin, mais aussi Jobim. Quelques premières compositions viennent s'ajouter au répertoire, aux influences Jazz et Bossa. Le Quintet est composé : * Manu Aeli (guitariste solo, à l'origine du projet), * Greg (guitariste rythmique), * Philippe (contrebassiste), * Lucien (saxophoniste), * Flo (chanteuse du groupe). MANU, guitariste soliste : débute la guitare à l'âge de 13 ans, en découvrant le Rock à 15 ans, il rejoint un groupe de Hard Rock, pendant un an. puis la révélation viendra à l'écoute du guitariste-chanteur George Benson, ensuite la découverte majeure d'un autre musicien "Django Reinhart". Viendront s'ajouter Charlie Parker avec le Be Bop et le Free Jazz, le Cool, .... sans oublier l'influence de diverses musiques à tendance latine telles que : la bossa nova, le flamenco ou la Salsa. En 2002, il joue en tant que guitariste soliste en duo dans les cafés parisiens et viendra s'ajouter un violon et une contrebasse. Après 3 années de Jazz purement instrumental, une chanteuse et un saxophoniste prendront le relais du violon : Le FLO's Five était né. PHILIPPE, contrebassiste : Débute la Contrebasse à l'âge de 17 ans. Il accompagne divers chanteurs de Country Music et étudie le Jazz avec Jean-François Jenny Clark, un des meilleurs contrebassistes français. En 1992, il joue au New Morning avec les élèves de l'IACP, accompagne Frank Morgan au Sunset et collabore avec de nombreux Jazzmen de toutes nationalités. Passionné de Jazz Manouche, il joue avec bonheur cette musique propre à toutes les rencontres et expériences. GREG, guitariste rythmique : débute la guitare classique à 15 ans, puis continue par la guitare Folk en découvrant Joao Gilberto, Neil Young et John Lee Hooker. A 17 ans il rejoint une formation de Rock et y restera 2 ans. En 2002, il apprend le Jazz avec Laurent Stoutzer, diplômé du conservatoire de Nice et reprend des standards avec une petite formation. C'est en 2003 qu'il découvre le "Jazz Manouche" avec Django Reinhardt, Tchavolo Schmitt, Stochela rosenberg, Biréli Lagrene. Il est actuellement, élève de Francky Reinhardt du groupe "Dimauro Swing". LUCIEN JOHNSON, saxophoniste : vient de Wellington, Nouvelle Zélande où il a commencé sa carrière musicale en 1998. Diplômé du Conservatoire National de Nouvelle Zélande, il a intégré des groupes de Jazz et Musique Contemporaine dans la scène "Wellingtonian", a dirigé son propre orchestre (CD "Box f Birds", Explorer's Club Recordings, 2002. Il a également pratiqué le spectacle vivant ("The Underwatermelon Man", NZ Festival 2002, "Love's Stories", Fuel Theatre Festival 2002). et a collaboré aux côtés d'artistes célèbres dont la pianiste américaine Marylin Crispell (Wellington International Jazz Festival 2000) et le poète américain Billy Collins (NZ Festival 2002). Vivant en France depuis 2003, Johnson a joué avec des figures mythiques du Free Jazz dont Lol Coxhill, Jean-François Pauvros, Itaru Oki et John Betsch, ainsi que comme sideman pour les 7 Lézards, l'Atelier Tampon, le Studio de l'Ermitage et le Petit Journal Montparnasse, également à Londres, Amsterdam et Berlin. FLORENCE SEGUI, chanteuse : commence le piano à l'âge de 6 ans, entre au Conservatoire National de Région de Saint-Maur où elle obtient son diplôme de Fin d'Etudes. A 18 ans, elle commence à chanter lors de galas ou de soirées privées, en s'accompagnant au piano, sur les titres de ses artistes favoris, Véronique Sanson à Claude Nougaro, mais aussi, des stardards de Jazz (elle voue une admiration particulière à G. Gershwin). Aujourd'hui elle exerce plusieurs activités dans le domaine de la musique : l'enseignement du piano et du chant, l'animation de galas, l'écriture et la composition. Elle rencontre en 2006 Manu Aeli et, sa formation de Jazz, avec laquelle elle décide de créer le FLO's FIVE.

  Biographie de Francine et les Beaux Esprits - quintet

      Groupe « Francine ... Les beaux esprits » quintet influencé par Chanson française, et le (JAZZ – BOSSA – SOUL- LATINO,) composé de : Chant (Francine), Guitare (Bruno), Ludo (batterie), Mathias (Basse) . Stéphanie (choeurs) Jazz, blues, latino... Quand les mots s'envolent par-delà les genres, c'est le rendez-vous intime et complice auquel nous convie Francine. La plus tentante des invitations au voyage, celle qui traverse sans tabou les méandres du cœur. ... les sentiers n'y sont pas jalonnés, c'est pour s'y perdre avec plus de plaisir, et découvrir, au hasard des rimes, la douceur merveilleuse qui peuple ses " beaux esprits ... La plus tentante des invitations au voyage, celle qui traverse sans tabou les méandres du cœur. Tendres ou doucement amères, les mélodies généreuses de Francine nous promènent au fil de ses humeurs, ce pays qui se découvre à mesure qu'elle se dévoile. Un pays où les cris d'amour se chuchotent. Et si les sentiers n'y sont pas jalonnés, c'est pour s'y perdre avec plus de plaisir, et découvrir, au hasard des rimes, la douceur merveilleuse qui peuple ses « beaux esprits ». Au détour d'un soupir, on y rencontrera ici la mélancolie, ici la douleur, et là l'érotisme de caresses soyeuses. Des moments sensuels où se mêlent sensibilité et douce rage, des textes où la maturité affleure sous le mystère du non-dit, pour le plus délicat des métissages. Francine...Les beaux esprits Après avoir évolué dans divers formations d'influence plutôt jazz, Francine décide avec son mari Bruno (guitare) de chanter ses propres chansons. Ils écrivent textes et musiques, arrangent les compositions et enregistrent chez eux en 2006 un cd 6 titres tout en s'entourant d'autres musiciens afin de transposer leur univers sur scène. L'apport musical et humain de Stéphanie (choeurs), Mathias (basse) et Ludo (batterie) se traduit par une musique subtile et généreuse. 

  

Biographie de Sonia ALVAREZ

      Sonia Alvarez chanteuse et coach vocal, 200 concerts par an depuis 2003. formation ž Petit Conservatoire de Mireille ž Cours avec Anne Ducros, Joe Lee Wilson et Michelle Hendricks. ž Conservatoire Niedermeyer d'Issy-les-Moulineaux, dans la classe de Gérard Chapuis, basse de l'Opéra de Paris. ž Ecole Atlantide : chant avec Gérard Chapuis, théâtre et écriture avec Débora Seffer. ž CIM : chant avec Marc Thomas et harmonie avec Jean-Claude Fohrenbach. ž Eldridge ; expression scénique avec Rosanna Eckert. Masterclasses suivies : Dave Liebman, Bobby Mc Ferrin, Jeanette Lo Vetri, Sheila Jordan, Carrie Jackson, Emme Kemp, Maria Schneider. expérience ð 200 concerts par an depuis 2003. ž Scènes avec Ludovic de Preissac, George Arvanitas, Jean-Loup Longnon, Yves Brouqui, Olivier Rivaux, Turk Mauro, Patrice Galas, Xavier Richardeau, Luigi Trussardi, Carl Schlosser, Emmanuel Sourdeix, Olivier Robin, Jean-Philippe Bordier, Cedric Caillaud, François Réaud, Pascal Gomez, Henri Dorina, Thomas Savy, Laurent Epstein, Charlélie Couture,… ž Soliste au sein de la chorale "Gospel pour Cent Voix", dirigée par Linda Lee Hopkins : tournées à travers la France, y compris le Palais des Sports à Paris. ž Soliste pour la chorale "Ométis Gospel". ž Concert sur la grande scène du Festival d'Antibes – Juan Les Pins. ð "Révélation Gospel" au Festival International de Milan. ð Choriste pour des artistes hip-hop tels que Kohndo (La Cliqua) avec qui elle enregistre de nombreux titres, notamment la bande originale du film "Zonzon" ; duo sur l'album de Sinik, collaborations avec Diam's. ð Auteur et interprète du groupe "Rhythm'n Jazz" (jazz, rhytm'n blues et jazz-rock) ð Création du groupe "Jazz II Soul" en collaboration avec Jean-Philippe Bordier et Cédric Caillaud. ž Enseignante à la "Groove Music School" de Paris (cours de chant) et coaching de comédiens (Melvil Poupaud).1er Prix de Conservatoire. ð Manhattan School of Music de New-York durant deux ans, dans la classe de Peter 

       

  Biographie de Valentine FARLOT 1

 

      Valentine Farlot fait partie de ces chanteuses qui mettent toute leur âme dans l’interprétation des musiques qu’elles aiment. Fidèle à tous ses goûts musicaux, elle reprend sur les rythmes entraînants de la Caraïbe les standards internationaux de jazz ainsi que de purs chef-d’œuvre nés de l’inspiration de musiciens antillais. Elle a grandi à Paris au contact de plusieurs cultures, celle danoise de sa mère, celle guyanaise de son père. Dans sa famille, le jazz est le langage commun à tous. Valentine a une première expérience de la scène en interprétant les classiques du jazz. Puis, elle se rapproche de ses origines paternelles. Elle devient rapidement la chanteuse lead du groupe de carnaval guyanais Dokonon. La rencontre avec Roland Pierre-Charles, grand musicologue et interprète des musiques caribéennes, l’enracine dans cet univers. Elle s’imprègne de la richesse culturelle du jeu de Roland Pierre-Charles qui, avec élégance, au piano et à l’accordéon l’accompagne. Valentine apprend à capter les multiples émotions dont ces musiques sont porteuses et à les faire resurgir de sa voix fraîche. L’adorable chanteuse du générique de l’émission « l’Heure guyanaise » présentée par Joseph Horth de Média Tropical, place de plus en plus sa voix et ses rythmes au service d’un réel professionnalisme. Ayant chanté avec quelques pointures comme le pianiste Roland Pierre Charles, le chanteur de Malavoi : Ralph Thamar ; le guitariste Ivon Rosillette ; le trompettiste de Kassav : Philippe Slominski ; le pianiste Thierry Vaton (Edith Lefel) ; Eric Chamako Rodriguez (chanteur) et notre célèbre groupe guyanais : Dokonon, elle n’hésitera pas à replonger dans ses racines, en animant dans nos régions le célèbre « Touloulou », carnaval guyanais. Tournées en Guyane en première partie des « Mécènes », notre artiste ne pourra donc faire que la une des médias : DOM hebdo, La Semaine guyanaise, Le Réveil normand, Billed Bladet (journal danois similaire à notre Paris Match), mais aussi celle des radios : RFO SAT, Latina, Média Tropical et dernièrement notre partenaire Celtic FM 98.5, et enfin de quelques T.V : RFO SAT, l’émission Télé Vaval, « A nou ki la », ACG. Quelques titres en préparation d’un CD avec le pianiste Roland Pierre Charles de la Martinique, accompagnée par les meilleurs musiciens de son entourage, un album qui mélangera jazz et rythmes antillais.(Paris) 
 

 Boeuf 2009 entre Musiciens de Jazz de Talent

      "BOEUF 2009 entre MUSICIENS De JAZZ De TALENT" - 3° édition Organisé par GINA Prod’ 2005 (Kréôle Jazz, Sonorités Colorées du Jazz Universel) Le Samedi 5 décembre 2009 A partir de 21H00 Des musiciens ont déjà répondu présents : Clotilde Rullaud - Bruno THIEBLEMONT, Gilles SEEMANN, Larry BROWNE, Philippe ORBLIN, Sylvain DESIGNE, etc … LIEU CAVES A MUSIQUE Cité Popincourt 75011 - Paris M° : Saint- Ambroise SOIREE PRIVEE Payante Renseignements et Réservation (obligatoire) Par mail : ginaprod2005@yahoo.fr Vous êtes attendus nombreux pour faire la fête avec nous. A bientôt !!

  Boeuf entre Musiciens de Jazz de Talent

      GINA Prod' 2005 (Kréôle Jazz - Sonorités Colorées du Jazz Universel) a ORGANISE le 1er DECEMBRE 2007 : "UNE SOIREE PRIVEE".LE THEME ETAIT:"BOEUF ENTRE MUSICIENS DE JAZZ DE TALENT", Lieu : Caves ORBLIN Saint-Ambroise. De nombreux musiciens de Jazz ont répondu présents : Alain JEAN-MARIE, Gilles SIEMANN , Ludovic de PREISSAC, Marc THOMAS, Nicola SABATO, Philippe ORBLIN, Sylvain DESIGNE, Xavier RICHARDEAU,Tricia EVY, etc...Comme INVITES : Clotilde RULLAUD,Hugo Lippi, Nicole PACHE avec un ami artiste, Pascal WALLON.Une belle soirée en persperctive. Cette soirée a permis aux musiciens qui se croisent habituellement,de pouvoir jouer et s'amuser ensembles. Tous les musiciens et clients s'accordent à dire que c'était vraiment une réussite non seulement à cause de l'ambiance générale musiciens et public) mais aussi grâce au lieu : déco, acoustique et sono de qualité. GINA Prod' 2005 & son EQUIPE remercient tous les participants pour ce moment unique passé ensembles et vous disent à l'an 2008 !!!! 

  Bruno Marchand

      Les 2 soirées-expositions de Bruno Marchand ont remporté un très vif succès. On a pu constater que "QUAND ON VEUT, ON PEUT", superbes tableaux, peints avec une précision, de belles couleurs, nous ne pouvions que nous incliner, car il a du talent ce Bruno. Pour la surprise, Olivier Lejeune est passé quelques minutes voir ses tableaux, et il était agréablement surpris, mais malheureusement il devait jouer au théâtre ce soir là, il fut obligé de partir en promettant de revenir très vite !!! Bruno nous a quitté dans la nuit du 25 au 26 Mai 2009, nous le portions tous dans notre coeur et lui disons AU REVOIR BRUNO !!!! 

  Bruno THIEBLEMONT GROUP

      GINA Prod 2005 a le plaisir de recevoir en CONCERT Aux CAVES ORBLIN, le Samedi 02 février 2008 A 21H00. -Bruno THIEBLEMONT GROUP- Composition : Baptiste HERBLIN (saxophone), Didier FORGET (saxophones), Bruno THIEBLEMONT (vibraphone), Martin GUIMBELLOT (contrebasse), Laurent PALANGIE (batterie). -Bruno Thieblemont Group- Vibraphoniste, compositeur, arrangeur, Bruno Thiéblemont nous propose ses compositions résolument modernes et originales. Une écriture singulière, où les thèmes variés, parfois complexes, riches en mesures composées, restent étonnamment accessibles au plus large public. La formation (quintette) qui rassemble deux générations de musiciens, représente la tradition et les nouvelles écoles du Jazz français, l'ensemble parfume le projet d'une septième couleur... Biographie : Bruno Thieblemont Après dix années de hautbois, Bruno Thieblemont étudie les percussions classiques. C’est avec ces dernières qu’il obtient un premier prix en percussions classiques puis un prix de musique de chambre. Ainsi, il s’exerce au métier au sein d’orchestres classiques professionnels tel que l’orchestre philharmonique de Radio France. Par la suite, il enseigne dans plusieurs conservatoires notamment à l’école nationale d’Issy les Moulineaux. Bien qu’il ait pratiqué la batterie et le trombone, c’est le vibraphone qui le mène à un jeu de soliste. L’intérêt qu’il porte pour cet instrument lui permet de passer du classique au jazz. C’est à partir de ce moment qu’il rencontre Laurent Roubach, Ludovic de Preissac, Philippe Soirat, Gérard Prévost (Zao), Pascal Courtonne (label Creasound), Jean-Louis Witas (label Magazine-Records) et bien d’autres encore ; autant de grands noms avec qui il aura le plaisir de jouer. Depuis, il se produit aussi bien en jazz qu’en classique dans plusieurs salles parisiennes telles que la Salle Gaveau, le Théâtre du Chatelet, … et dans les clubs parisiens (Sunset, baiser salé, …) En 2006, il crée le "Bruno Thieblemont Group" et compose tous les titres de son premier album "Septième Couleur". Un album dédié à la création où Bruno et son vibraphone nous dévoile un jeu mélodique et harmonique remarquable. Didier Forget, Saxophoniste soprano et ténor, Didier Forget obtient ses 1er prix de saxophone et de musique de chambre en 1986. Il se verra décerné le Prix de soliste du Festival de Vienne en 1989. Depuis il est leader incontesté sur la scène jazz. Il évolue dans de multiples formations avec ses amis musiciens : Quartet de Bill Takas avec Al Levitt et Willy Hansen (Tournée Jubilée du Golden Gate Quartet), Quintet de Claudine François avec John Betsch et Jane Bunnett, Quartet de Philippe Mira, Quartet Jean-Marie Lagache, Tentet o’Carré de Christophe Violland, Andrew Strong (The Commitments), Big band d’Ernesto Tito Puentes. Didier n’a cessé de paraître depuis sur plusieurs enregistrements : « Sortilèges » de Philippe Mira - « Healing Force » de Claudine François - « Des pas dans la neige » de J and Sax - « Yo quiero vivir tranquillo » de Tito Puentes - « Live 89 » du Golden Gate Quartet - « Quelque part sur terre » de Jean-Marie Lagache - « Derrière la vitre » de Christian Daré. Baptiste Herbin, Tout jeune saxophoniste (20 ans), Baptiste est déjà remarqué par les professionnels du jazz grâce à son jeu puissant et original. Il faut dire que ses maîtres ont pour noms Julien Lourau, Jean-Charles Richard, … Il s’est produit avec plusieurs musiciens connus sur la scène jazz, Michael Cheret, Cédric Caillaud, Ludovic de Preissac … Il rentre au CNSM de Paris en 2007 Martin Guimbellot Martin Guimbellot étudie la basse électrique dans une école de jazz spécialisée dans la musique latine et surtout cubaine. Il fait ses armes avec des formations allant de trois à dix musiciens et passant du jazz au funk, de la bossa nova à la salsa. Titulaire d’un DEUG de musicologie et guidé par Marc Buronfosse, il adopte définitivement la contrebasse. Il suit parallèlement une formation jazz et classique pendant deux ans. Contrebassiste au jeu subtil, à l' écoute des autres, il est engagé par le big band de la maison des conservatoires de Châtelet les Halles. Il participe également à quelques projets en orchestre de musique contemporaine notamment avec Andy Emler et Eric Sammut. Après avoir accompagné avec Larry Browne et Isabelle Carpentier les classes vocales de jazz de l' IACP, il joue avec de multiples chanteuses de jazz dans les clubs parisiens et crée le groupe « Hors Norme Trio » avec Benoit Daniel (piano) et Mie Ogura (flûte). C’est dans ce groupe très éclectique et libre qu’il apporte ses premières compositions. Il intègre le Bruno Thieblemont Group où il s' investit beaucoup et arrange certains morceaux. Depuis toujours attiré vers le jazz métissé, il fonde avec Dimitri Dourantonis (guitare), Remy Voide (batterie) et Baptiste Herbin (sax alto) : le Ouranos quartet, un groupe explosif de jazz malgache tempéré par les fines compositions de son guitariste hors norme et d' expérience. Après quelques années dans les caves et les scènes parisiennes, ce jeune contrebassiste, compositeur et arrangeur, véloce et spontané a fait de belles rencontres musicales entre autres René Urtreger, Dave Libman, Manu Codja, Jean Charles Richard, Jean Marie Ecay... Laurent Palangié, après un prix d’excellence en batterie et tambour, Laurent devient musicien titulaire à la Garde Républicaine de Paris. Aujourd’hui, il fait découvrir son talent de batteur à un public amateur de jazz en se produisant régulièrement sur la scène de nombreuses salles (Casino Enghien, Baiser Salé, Sunset, Trois Maillets, …) mais aussi lors de festivals en France et à l'étranger. Il a en outre participé à de nombreux enregistrements audio et télévisé. 

  CARIBOP Trio

      GINA Prod' 2005 (Organisation d'Evénements) Kréôle Jazz Sonorités Colorées du Jazz Universel, souhaite vous présenter un jour en CONCERT, le Trio "CARIBOP", composé de Marc Vorchin : saxophone alto, voix, percussions mineures. David Gore : percussions, voix, percussions mineures. Raphaël Gouthière : soubassophone, voix. Le Trio "CARIBOP" ("tziganes des caraïbes") qui propose une escale musicale aux Antilles françaises. Biguines, mazurkas, valses, quadrilles créoles et tous les rythmes de la Guadeloupe et de la Martinique constituent l'essence de l'univers musical du "CARIBOP". Pour le plus grand plaisir de GINA Prod' 2005 et du vôtre, nous espérons les avoir en CONCERT. En attendant, nous vous disons, A très bientôt avec eux !!!!!!. 

  CUBA CALIENTE \"LOS ORICHAS\"

 

     Carnaval 2006

      GINA Prod' 2005 et son EQUIPE, ont eu la joie, samedi 25 février 2006 de vous présenter le groupe "MADI KOULE" qui était de passage au "Los Orishas" restaurant-bar-club du 11°. Nombreux sont ceux qui étaient au rendez-vous. La soirée fut appréciée par tous et vous pourrez avoir un aperçu des photos prises à cette occasion. Tous nos vifs remerciements à Pépé et ses collaborateurs pour leur chaleureux accueil et leur sourire ensoleillé. A très bientôt. 

  Christian DELEPIERRE - Artiste peintre

 

      L'artiste-Peintre Christian Delepierre qui a un atelier de peintures sur des thèmes très variés, sera ponctuellement présent aux soirées-concerts de GINA Prod'2005 pour exposer quelques tableaux sur le thème du "Jazz". Dès le samedi 14 avril 2007,au cours du concert de Clotilde RULLAUD (Duo Jazz), vous pourrez à cette occasion, admirer et/ou acheter ses oeuvres. Nous en profitons pour le remercier chaleureusement de nous rejoindre. 


  DUO

 DUO "Florence SEGUI et Manu AELI" au "SWAN BAR" le 17/02/2007 (Jazz manouche)."Florence SEGUI (Chant-Piano) et Manu AELI ( Guitare )reprenent des standards du Jazz et quelques premières compositions viennent s'ajouter au répertoire, aux influences Jazz et Bossa. Ceux qui les ont entendus en 2006 sont encore sous le charme et seront présents ce soir là. Nous sommes une grande famille, aussi nous vous espérons des nôtres. A bientôt. 


DUO de Christophe LARDEAU et DORO-T 1

 

      Duo : Ce nom se donne en général à toute musique à deux parties; mais on en restreint aujourd'hui le sens à deux parties récitantes, vocales ou instrumentales... Ainsi l'on appelle duo une musique à deux voix... En un mot, pour constituer un duo, il faut deux parties principales entre lesquelles le chant soit également distribué.*...Dans l'un et dans l'autre cas, le duo est de toutes les sortes de musique celle qui demande le plus de goùt, de choix et la plus difficile à traiter sans sortir de l'unité de mélodie... -Jean-Jacques Rousseau («Dictionnaire de musique»)- Ce que dit LA PRESSE : * Doro-T :les notes coulent de la guitare pour accompagner la voix chaude de Dorothée… Une vraie complicité, deux talents au service d’une musique riche et variée... Un duo talentueux ! N.Guellier (Artémia- Agence artistique). * Le Duo Vu Par les notes coulent de la guitare pour accompagner la voix chaude de Dorothée… Une vraie omplicité, deux talents au service d’une musique riche et variée... Un duo talentueux ! N.Guellier (Artémia- Agence artistique).... *Duo composé de Christophe Lardeau (guitare) et Doro-T (chant), où chacun apporte son univers musical personnel et singulier, pour nous offrir une musique limpide sans limitation de style ou l'unité naît de l'envie de jouer ensemble... (Petit Faucheux)- *Le Duo Vu Par : DORO-T (voix)-Tournées et concerts avec: Fitiavana, Olivier Carole, Mauro Tahin, Connected, Rauni, Ténérife,Dave Golitin, Yakoma, Thierry Lange-Berteaux, Dolomacri, Asha-B ... - Discographie: Seven Reizh, Rauni "Racines Universelles". - Joue actuellement avec: Duo “Dorothée Doyer-C. Lardeau”, Fitiavana Enseigne à L’école “Tous en scène” depuis 2001. * - Formation: Débute le chant à l'âge de 15 ans et se forme auprés de L.Rota, puis Patricia Ouvrard au sein de Jazz à Tours Christophe Lardeau (guitare) -Tournées et concerts avec: LC Blues Band, Patrick Cany, Foued , Jérôme Rateau, Olivier Carole, Jean-Baptiste Réhault, José Larraceleta, Thomas Grimmonprez, Celestino Lopez, Guillaume de Chassy, Sebastien Boisseau, Ronald Baker, Virginia Vee, …etc - Discographie: Elizabeth Boulanger-Jacques Perry : “Past will tell”, LC Blues Band : “A.10” , Patrick Cany : Cosmopolite” , Xavier Stubbe “Planète Pyjama”. - * Joue actuellement avec: Dolomacri, Duo “Dorothée Doyer-C. Lardeau”, Xavier Stubbe , duo “Leila Torresi- C. Lardeau” Enseigne à L’école “JAZZ À TOURS” depuis 1993 (guitare et atelier) - Formation: Débute la guitare en autodidacte, quelques cours puis travaille lors de stages avec Louis Winsberg, Nelson Veras, Michel Perez, Frederic Favarel, Etienne M’Bappe, Moktar Samba...etc.SITE du DUO - http://www.voixguitare.com NOUS VOUS ATTENDONS le 22 février 2007 pour leur passage exceptionnel au "SWAN BAR". A BIENTOT !!! 
  

Don D NADA

      GINA Prod' 2005 a présenté en 2d partie, le groupe (Afro-Cubain) DON D NADA, le 28 octobre 2005, au "SWAN-BAR-Montparnasse, 75006 Paris. DON D NADA incarne la rencontre entre l'esprit mélodique latin et les rythmes afros. L'album LEJOD DE PARIS (Atoll Music) a fait connaitre cette voix androgyne et cette musique qui emprunte à l'afro beat, au reggae, à la pop espagnole et au funk. "DON D NADA" : voix et guitare Manuel ANOYVEGA : clavier Ludgi MArajo : batterie Nico Lienar : Basse. Coup de coeur ZURBAN et radio LATINA. Don D Nada est un groupe originaire de Belleville, un des quartiers les plus cosmopolites de Paris. Né de parents pieds noirs originaires d'Alicante, "don" Eugènio entend pendant son enfance un espagnol teinté de créole oranais qui passe dans un mixeur la langue de Molière et celle de Cervantes. A la suite d'un voyage à Cuba, le chanteur a l'idée d'un autre cocktail. Une musique estampillée "sono mondiale", au carrefour de plusieurs cultures. Il fait alors appel à des collègues musiciens éclectiques comme lui. François Xavier De bamako tripote la 6 cordes éclectique. La rythmique est à 100 % d'outre-mer. Jeff est un fan de reggae et de groove black et Ludji, un funky drummer qui se prend pour une boîte à rythmes. Après 100 concerts en région parisienne (Réservoir, Olympic café, Cithéa...), un album est réalisé chez monsieurduson, à Belleville, pendant l'été 2003. La chanson MALA PATA est diffusée sur Radio Latina dès mars 2004. Le groupe attaque alors une tournée (Lilles, Amiens, Chartres, Arras, Reims ...), l'album sort dans les bacs en juin 2004 chez ATOLL MUSIC

 

 EQUIPE GINA PROD 2005

 

      EQUIPE de GINA Prod' 2005 : Gina et son equipe concoctent des soirées à thèmes (publiques, privées), organisent des concerts " intimistes " dans des salles, restaurants, bars ou autres dans Paris, avec des : - chanteur : Jazz - Gospel, Antillais, Salsa... - peintre. Artistes en tous genres… Pour l'instant, c'est le "swan bar" qui les accueille, mais espérons qu'un autre lieu sera trouvé afin de permettre à tous de jouer dans des conditions normales. Nous vous disons, Au plaisir de vous voir à l'une de nos soirées-concerts. Musicalement vôtre 

  FLO\' S FIVE - quintet de jazz manouche au Swan Bar le 2 décembre 2006

 

     FORMULE BOP

 

      FORMULE BOP : Style : BeBop, Swing, Blues Formation : Quartet (piano, saxophone, contrebasse, batterie). Formule Bop est né de la réunion de quatre musiciens (piano, saxophone, contrebasse et batterie) passionnés par le répertoire Jazz des années 50. Résolument acoustique, Formule Bop, perpétue la tradition des grands standards du Jazz d'après guerre. Fidèle à l'esprit BeBop dans l'exposé des thèmes, les improvisations sont toutes marquées par le Blues et la musique Soul. Quelques morceaux latino-américains viennent compléter le répertoire. FORMULE BOP : Gilles Seemann, Piano - Alain Labib, Sax Alto - Alain Broda, Contrebasse - Patrick Goujon, Batterie. Karine Foret, Chant - Isabelle Kurbetz, Chant - Michel Chaduteau, Chant 
 

 

      Felix VIGON - Artiste-Peintre Martiniquais : "ONIRISME ET SPIRITUALITE" * Félix VIGON, artiste Martiniquais intimiste et secret, nous propose de partager sa vision intérieure par l'intermédiaire de ses oeuvres. Sous l'empreinte du rêve et de la spiritualité, le portrait de l'artiste se dévoile. Ce concepteur, ouvert et éclectique dans ses goûts et ses choix, a toujours eu ce besoin de créer et, son écriture picturale tout comme ses poésies, sont issues de divers entretiens qu'il a eu régulièrement depuis des années avec ses enfants
  

Florence SEGUI & Manu AELI Jazz

 

GINA Prod 2005 - avril 2008

 

      GINA Prod' 2005 aura le plaisir d'accueillir ce trio atypique : "TAKE3" composé de Philippe CHAGNE, Robert MENIERE et Rémi TOULON le samedi 26 avril 2008 aux Caves ORBLIN lieu rappellant les caves de Saint-Germain-des-Prés, où les jazzmen aimaient à se retrouver pour boire un verre et faire un boeuf. Ce qu'en dit la presse et artiste maintenant : Performance et virtuosité, swing et spectacle, le plaisir de jouer de ce trio est évident. Un répertoire qui va de Dave Burell à Frank Foster en passant pas Ray Charles, Pat Methery, Dave Brubeck, Brassens, Zawinul, c’est du sérieux, tendance sourire en coins. ” Voici trois musiciens qui ont quelque chose à dire et en plus ils ont du vocabulaire ! Chacun est un musicien accompli, mais leur musique n’en est pas tributaire. Pleine d’humour, elle nous fait oublier la technicité et on est envahi par le swing”. Rhoda Scott « Ce trio nous offre un jazz vivant, romantique, poétique à la fois groovant et pudique. Il n'y a pas ici de prise de tête conceptuelle, juste un plaisir simple et intelligent ... ce que j'attends de la musique ! » Didier Lockwood Nous espérons que tous les fans de Jazz seront présents et nous vous disons :A TRES BIENTOT !! 


  GINA Prod 2005 revient le 30 sept 2006 à 21H00

 

      GINA Prod' 2005 (Organisation d'Evénements) Kréôle Jazz Sonorités Colorées du Jazz Universel Vous avise de la reprise de ses événements dès le Samedi 30 septembre 2006 A 21H00 au "Los Orishas" 9, rue Moret - 75011 Paris. SOIREE EXCEPTIONNELLE sur INVITATION VALABLE pour 2 personnes (entrées à sa charge). Pour recevoir UNE INVITATION, il vous suffira de nous adresser dès le 1° septembre 2006 un email : ginaprod2005@yahoo.fr nous avisant de votre souhait d'être présent. Les places étant limitées, nous ne pourrons malheureusement en donner à tous. Dans l'attente de vos emails, A TRES BIENTOT 
  

HORS NORME TRIO

 

      HORS NORME TRIO (groupe de JAZZ) (Nouvelle Formation) Interprètent de STANDARDS DE JAZZ & jouent leurs propres compositions Artistes : - Benoît Daniel (pianiste), - Mie OGURA (flûtiste) - Matthieu BLOCH (contrebassiste) HORS NORME TRIO ( Piano, contrebasse, flûte) * Mié Ogura, Née le 9 avril 1973, commence ses études de flûte à l'âge de sept ans. Parallèlement elle étudie aussi le piano. En 1989 elle finit le lycée musical de Takamatsu au Japon et la même année elle gagne le Premier Prix du Concours National de Jeunes Flûtistes à Osaka. En 1994 elle arrive en France pour étudier la flûte avec Pierre-Yves Artaud, et en 1999 elle obtient le Prix de flûte et le Diplôme Supérieur de Fin d'Etudes au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP), dans les classes de Pierre-Yves Artaud et de Sophie Cherrier. Les années 1996, 1997, 1998 et 2001 elle est boursière (première nommée) de l'Académie Musicale Chigiana de Siena (Italie), classe d'Aurèle Nicolet (flûte), et d'Alain Meunier (musique de chambre). Là elle travaille avec le compositeur Franco Donatoni) qui apprécie beaucoup son jeu. Parallèlement à son activité de flûtiste classique, elle élargit le champ de son expérience, en étudiant l'improvisation et le jazz. En 2001 elle obtient le Prix d’improvisation générative dans la classe d'Alain Savouret au CNSMDP. Elle étudie aussi la flûte baroque avec Pierre Séchet, l'improvisation de jazz avec Glenn Ferris, Pascal Gaubert et Jean-Charles Richard, ainsi que la musique indienne avec Patrick Moutal. Depuis 1995 elle se produit régulièrement en tant que soliste et chambriste avec différents ensembles et orchestres tels que l'Itinéraire, Entretemps, l'Orchestre de Chambre de Paris, l’Orchestre pour la Paix, l'Orchestre des Lauréats du CNSM, et beaucoup d'autres, avec des chefs tels que Peter Eötvos, Mark Foster, Zolt Nagy etc. Elle a participé à de nombreux festivals de musique de chambre (notamment, Barrossa International Music Festival en Australie(2000),Festival Agora à Paris (2002), Festival d’Entrecasteux en France (1999 et 2002), Festival Luigi Legnani en Italie (2003), Shonai International Guitar Festival au Japon (2004), Festival Zeven (2005) en Allemagne…) Elle a enregistré des disques avec l'ensemble Triton 2 (disque MFA) et l'ensemble Ourkouzounov (KLE, Varese en Italie). Sa méthode d’initiation au Jazz “Flûte Jazz Coffeebreak” est éditée en 2005 par Edition Trim(Japon). * Benoit Daniel (1977) commence le piano à l’âge de 6 ans à l’EMMA de Chaumont. Entouré de parents pratiquant le chant et piano jazz en amateurs, il découvre très tôt le Real Book et c’est naturellement qu’il se met au jazz à 15 ans en suivant tout d’abord l’atelier de François Arnold. En 1995 il rejoint un collectif de jeunes musiciens de jazz de Dijon. Entre 98 et 2003 il poursuit sa formation à l’ ENM de Villeurbanne et à l’ENM de Chalons sur Saône et obtient son DEM de piano , mention TB à l’unanimité. Au gré de ses rencontres il se forge rapidement une réputation en Bourgogne. (Tony Pagano, Eric Prost, Michel Martin). Le premier album du Benoît Daniel Trio est missionné par le CRJ de Bourgogne. En 2003 il s’installe à Paris et devient l’élève de Benjamin Moussay. C’est à la même époque qu’il rejoint les musiciens du Nagual Orchestra, avec lesquels il remporte en juin 2004 le prix du Tremplin Esprit Jazz de Saint-Germain et se trouve sélectionné en juin 2006 pour le concours de la Défense. En mai 2005 il rencontre le chanteur hongrois Gabor Winand avec lequel , il crée Gabor Winand Quartet. En 2005 il fut l’accompagnateur des classes de chant à l’IACP avant sa fermeture et ne cesse de se produire dans différentes formations à Paris et ailleurs. En Août 2006, le Gabor Winand Quartet remporte le premier Prix de Jazz Vocal du festival de Crest. * Matthieu Bloch (1978) , Dès quatre ans, la grand-mère violoniste de Matthieu, juge qu’ il est temps pour lui de commencer la musique. Après quelques cours de violon, Matthieu étudie le hautbois et le solfège au conservatoire du XVème arrondissement. Adolescent, il découvre le jazz, et après un détour par le saxophone, il aborde la basse électrique, ce qui lui permet de jouer du jazz, du rock et du funk au sein de plusieurs groupes. Avec le temps, il se tourne essentiellement vers le jazz, et entreprend la contrebasse. Suivent trois ans de cours à l’ école ARPEJ, puis quatre ans au Conservatoire National de région de Noisiel, avant d’ intégrer le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en septembre 2004. Il monte divers groupes, puis son quintet, le Nagual Orchestra, avec lequel il réalise un disque (Opus 0) en 2003 dont il compose la moitié des morceaux. C’ est avec ce même groupe qu’ il remporte le tremplin jeunes talents du festival « l’ Esprit Jazz de Saint-Germain-des Prés » en avril 2004. Il joue dans de nombreuses formations ( dont le Zuber, Nawaktet, Urban Deluxe, trio Montana…) et se produit sur de multiples scènes: clubs, la Villette, le Cirque d’ Hiver…Riche de toutes ces expériences, il rejoint temps le trio d’ Hervé Pouliquen. 
 

 Isabel KURBETK Trio

      Isabelle KURBETZ est une amoureuse du jazz. .Elle vous entraine dans son univers joyeux et langoureux. Son esprit créatif aime à placer des textes français sur de grands standards Jazz des années 40 et 50. Accompagnée par Gilles Seemann (p) et Alain Broda (b) c'est une amitié et une complicité qui dure depuis plus de 4 ans au service du Swing et du Jazz Be Bop. BIOGRAPHIE du TRIO :Gilles SEEMANN (piano) : premier cycle d'étude au conservatoire de Chaville/Velizy de 1974 à 1982. Cours particuliers et stages de perfectionnement jusqu'en 1992. Création du Quartet "Formule Bop" en 1998. Influences : BeBop et Swing dans la tradition du Jazz acoustique des années 50/60. N’a jamais cessé de pratiquer son instrument en parallèle d'une carrière dans l’informatique et les Telecom (Hewlett Packard, Dell, Kyocera, IBM et AT&T). Alain BRODA (contrebasse) : Bassiste autodidacte depuis 1969. Illustrateur sonore entre 1979 et 1985 puis assistant de production j'usqu'en 1988. Depuis 1989 : gérant de Société Civile Immobilière. Joue plusieurs fois par semaines avec différents groupes : Jazz (Sextet, Quintet, Quartet et Trio), Jazz Big-Band et Jazz Manouche. Isabelle KURBETZ (chant) : chef d’entreprise à Marseille, Isabelle est une amoureuse du Jazz. Après avoir chanté Boris VIAN ainsi que ses compositions à tendance blues, elle part en tournée accompagnée de ses musiciens Néerlandais. Elle reste 7 ans à Amsterdam , fréquente l’école des clubs de jazz et travaille avec Curtis CLARK (pianiste compositeur américain). De retour en France, son esprit créatif aime à placer des textes français sur les standards du répertoire des années 40. 

  JOYEUSES FETES DE FIN D\'ANNE 2009

     
 

      Jasmeen : Jasmeen SAHRI, chanteuse de Soul, a toujours baigné dans la musique, sa mère lui ayant inculqué l’amour de la musique non seulement traditionnelle (elle est d’origine algérienne) mais aussi soul puisque Steevie Wonder, Aretha Franklin, Lionel Richie, Tina Turner et les Jacksons ont bercé sa petite enfance. Jasmeen a chanté en duo avec Thierry, pianiste, le 03 décembre 2005 au restaurant "LES ASSOCIES"-Bastille. 
 

 Jazz Manouche

      Samedi 19 novembre 2005 à partir de 21H00 Au restaurant-bar "LES ASSOCIES"-Bastille, Exceptionnelle "SOIREE-JAZZ" sur les thèmes Manouches de "Django Reinhardt" et les standards américains animée par les musiciens : * Thomas DUTRONC (guitare) * Jean-Philippe BORDIER (guitare) * Xavier Richardeau (saxophone et clarinette) * Cédric Caillaud (contrebasse) * Joe Benotti (batterie). Cette soirée fut exceptionnelle, il y avait beaucoup de fans venant également de province, On se croyait du temps de Saint-Germain-des-Prés, dans une ambiance de New-Orleans. Sans oublier, Mourad Benhammou(batterie)autre membre de ses musiciens. 

 

 Jhoyce OTO

      "GINA Prod'2005" vous a présenté l'exposition de Jhoyce OTO dont le VERNISSAGE du 07 Avril 2005 a rencontré un très bon accueil des clients. L'exposition s'est terminée le 30 Avril 2005, Au TRIBAR-CLUB, rue de Lappe, 75011 - Paris (18H00 à 01H50)-(7jrs/7). I-EXPOSITION PERMANENTE D'ART CONTEMPORAIN" "Jhoyce OTO" a exposé ses peintures "FLAMME DE FEMME" à partir de 21H00. Jhoyce OTO, plasticienne, vocaliste de Jazz et de Gospel, pluridisciplinaire dans l'Art et Architecte, représente la Femme moderne du XXI° siècle possédant l'Art et ce perfectionnisme qui fait que nul ne peut rester indifférent. Le Vernissage de son exposition a eu du succès, car l'innovation reposait sur l'animation par une "vente aux enchères" des tableaux). 

  John MacGovern

 

      John MacGovern, est né un 19 novembre dans les années 40, en Angleterre, habite l'Irlande, et est un artiste-peintre autodictacte qui a un don et beaucoup d'imagination. Ses peintures représentent les lieux d'Irlande où il se rend régulièrement, et la vue qu'il a de sa maison. Homme à passions : aviation, voyages, Jazz, etc...., et beaucoup d'humour dont ses amis se régalent en sa compagnie. En Octobre 2005, a fait son premier salon en France, et pas des moindres : "Le Salon d'Art Contemporain de la Bastille". Ses toiles sont d'une grande précision et la luminosité captée d'une façon exceptionnelle. Quelques anglophones ont reconnu du premier coup d'oeil, les lieux, sans savoir sans connaître son origine, ce fut très étonnant.... vous pouvez admirer toutes ses peintures, dans la galerie, qui sont à vendre, de 200€ (sans cadre) à 250€ (avec cadre). Les plus grandes déjà encadrées, sont à 350€. si elles vous plaisent, et si vous souhaitez le/les acheter, il vous suffit juste d'envoyer un email pour nous contacter et fixer un rendez-vous (après avoir fait votre choix) pour que nous vous l'apportions, à un lieu convenu entre-nous, pour le/les acheter. Nous vous disons donc, A TRES BIENTOT !!! email : ginaprod2005@yahoo.fr


  La Rentrée de GINA Prod 2005 le 30 septembre 2006

       Samedi 30 septembre 2006 Au Los Orishas à partir de 21H00 avait lieu la RENTREE de "GINA PROD' 2005" des groupes représentant différents univers musicaux étaient présents pour nous divertir : Jazz, Blues, Latino, Zouk, Argentin, Variété, etc... Nous avons eu + de 8 groupes : Stéfi CELMA (compositeur-interprète & mannequin) dont la voix extraordinaire deviendra certainement, l'une des plus belles voix de sa génération. Stéfi a une véritable âme de musicienne. Elle a chanté entre autre, la chanson en hommage aux victimes du crash du 16 août 2005 "Avec Les Anges", dont la vente est reversée aux parents des victimes par le biais d'associations (prix : 5€). EN PARTANCE (ex AMARILLO), quintet, (composition : percussions, accordéon, saxophone, guitare et Rachel, voix) qui mène la cadence par une présence et une voix époustouflantes. HORS NORME TRIO a interprêté, des standards de Jazz et leurs propres compositions, ils nous ont fait décoller. Composition : pianiste, flûtiste et contrebassiste. Groupe "Francine - Les beaux esprits" Trio composé de : guitare, basse et chant. Ce trio passe souvent non loin de "Los Orishas", joue du Jazz, de la Bossa et de la Soul, A "Los Orishas", on swinguait. Quel TRIO ! Le groupe Cubain : "EL MATO", nous amené dans les mouvances cubaines, la chaleur de la ville mythique TRINIDAD !!! La Chanteuse Argentine, Barbara LUNA (auteur-Compositeur-Interprète) puissance vocale, accompagnée de sa guitare (qu'elle joue divinement bien). Chanteuse généreuse, au charisme étonnant, explorant les racines africaines et amérindiennes de la musique argentine. Des racines qu'elle a fait siennes à travers un métissage qu'elle assume avec un bonheur épanouit. On en redemandait. ANEESSA, chanteuse de Jazz, de Soul, d'une présence, d'une voix sensuelle, a interprété des mélanges de standards et ses propres compositions, accompagnée d'un pianiste et d'un contrebassiste. Le chanteur américain, Joseph LANGLAY, Jazz et Gospel, nous a amené vers la New Orléans, avec une puissance vocale digne des plus grands. YEL-SIA, Joël TACITA (chanteurs de Zouk) ont terminé ce show en feux d'artifice, ces 2 jeunes iront très très loin, c'était l'apothéose au "LOS ORISHAS". Quelle soirée !!!! A très bientôt pour d'autres soirées et merci à tous ceux qui ont répondu présents (groupes et clients). 

  
  Larry BROWNE Biographie

 

      Larry BROWNE, le vocaliste-trompettiste américain vous invite à découvrir ses multiples et grands talents. Son swing unique au chant donne une dynamique exceptionnelle aux standards de jazz classiques connus et/ou oubliés. A la trompette, le style est tantôt lyrique, tantôt endiablé. Le volume de son répertoire de plus de 400 titres comprend les grands standards américains de Gershwin, Porter, Kern, Loesser, Rodgers & Hart, Harold Arlen, ainsi que les bossa novas de Jobim, en passant par les compositions de Duke Ellington et des autres maîtres de la mélodie. A cela, il y ajoute ses propres compositions originales joliment orchestrées qui sont uniques et qui pourtant sonnent déjà comme des standards. Larry Browne se produit en duo, trio, quartet, quintet ou sextet, selon les besoins du lieu et/ou de la personne. (En quintet et sextet, il présente des standards et ses propres compositions arrangées pour piano, contrebasse, batterie, trombone ou/et saxophone, et chant/trompette.) BIENTOT AUX "Caves ORBLIN" dans le "Ludovic de PREISSAC Trio". 
 

 Laurence ALLISON Trio

      Après avoir commencé l'étude du piano et du chant à l'âge de 5 ans,elle participe à sa première séance de studio à 9 ans. Puis elle fera partie des choeurs baroques de Paul KUENZ avant de s'orienter vers le jazz à 18 ans. Collaborations musicales avec : Laurent Coq, Frank Wess, Warren Bernhart 'steps ahead), Manu di Bango, Didier Lockwood, Marc Steckar, Dave Burrell, Denis Leloup, Steve Grossman trio, Marcel Azzola, Alain Jean-Marie, Niels Lan Doky, Jean-Marie Ecay, benoît Sourisse, gérard Badini, Laurent Mignard,... Les groupes : Salsa y Boogaloo (salasa New-yorkaise), Bonsaï Géant (musique improvisée), "Alata" (Electro Jazz). Créations - Entre autre chose : "La traversée du Jazz à la Voix" concert-spectacle pédagogique sur la place, l'histoire, l'évolution de la voix dans le Jazz....Compositions : La dernière en date,"Secrets" Compositions et textes de Laurence ALLISON. (Ames - Didier Lockwood) - (Sélection Harmonia Mundi. Scènes et festivals : Elysée-Montmartre, Bataclan, Chaillot, Rond-Point, Wagram, Sunset, Duc des Lombards, Montpellier, Limoges, Reims, etc,... Comme vous pouvez le constater Laurence ALLISON a eu un parcours exemplaire et continue sur sa lancée !!! La PRESSE ne tarie pas d'éloge sur Laurence : quelques exemples - "... la renversante Laurence ALLISON qui fait de sa voix exactement ce qu'elle veut et ce qu'elle doit faire.." (B.O - Jazz Magazine). - VSD ; "ils sont "pros" et inventifs, elle est belle et talentueuse...Une très grosse surprise..." LAURENCE ALLISON Thelonious & Bud Together again (JAZZ) Au sujet de son album : "Lorsque deux amis de toujours se retrouvent pour un album, et qu'il s'agit en plus de deux musiciens d'exception, le résultat dépasse toutes les attentes. Dans cet album novateur et d'une grande richesse, le Laurence Allison Sextet met en valeur la voix de la chanteuse et le jeu de chacun des musiciens grâce à la musique forte, drôle et toujours surprenante de Monk et Powell. Du duo intimiste aux effets de masse grâce à des cuivres « déferlants », ce disque n'est pas celui d'une chanteuse ; c'est celui d'un groupe." 

 

 Les 96 ans de la comédienne et chanteuse antillaise Jenny ALPHA

      Les 96 ans de la comédienne et chanteuse antillaise Jenny ALPHA : GINA Prod' 2005 était présente aux 96 ans de Jenny ALPHA. La soirée donnée, en l'honneur de " Jenny ALPHA, comédienne et chanteuse antillaise, qui fêtait ses 96 ans, Mercredi 26 avril 2006 au FRANC PINOT sur l'ile St Louis, 1 quai Bourbon, 75004 Paris, animée par David Fackeure, JAZZ ON BIGUINE, avec Xavier Richardeau, Saxophoniste " s'est passée dans une grande fraternité et Jenny ALPHA a montré toute la soirée, son étonnement devant tant d'AMOUR, de ses compatriotes et de tous les DOM-TOM. En effet nombreux furent les témoignages de toute part, il y avait beaucoup d'émotion. 96 ans et, Jenny ALPHA est toujours vaillante, c'est vraiment incroyable,le MONDE ANTILLAIS ne l'a pas oublié loin de là, il y eut de nombreuses interprétations faites autour d'elle. Grande fut notre joie de l'entendre chanter et de voir que sa mémoire est excellente et sa voix est celle d'une jeune, qu'elle est, et demeurera. La Télévision, la Radio d'Outre-Mers étaient présentes, vous aurez peut-être la chance de voir un peu du réroulement de la soirée. Jenny ALPHA, Seule représentatrice des Antilles, est un CAS UNIQUE et EXCEPTIONNEL..... 

 

 Los Orichas CUBA CLIENTE 1

      Los Orishas CUBA CALIENTE 1 : Los Orishas - Bar Restaurant Concerts vous accueille tous les jours jusqu'à 2 heures, pour danser et déguster les meilleures spécialités de Cuba. Los Orishas restaurant et son équipe vous accueillent chaleureusement tous les jours pour découvrir les meilleures spécialités cubaines ! Que ce soit à la carte ou sous forme de menus , vous éprouverez toujours un immense plaisir à faire votre choix et, à savourer tout en douceur, dans un cadre sympathique, les différents plats cubains. Los Orishas a un choix important de cocktails. en cas d'hésitation (cela se comprend), devant autant de suggestions, n'ayez crainte, Il y aura toujours un sourire "cubain" pour vous conseiller admirablement. Alors souhaitons que le soleil brille longtemps au-dessus de Los Orishas restaurant, pour le plus grand bonheur de celui qui franchira ses portes. Mojito, Ron Collins, Piña colada, que serait le bar Los Orishas sans les incontournables cocktails qui réchauffent vos soirées ? Plus qu’une tradition, le bar Los Orishas sélectionne des rhums de qualité et des fruits de premier choix pour vous proposer les meilleurs cocktails aux parfums des Caraïbes pour une ambiance callente ! En couple ou entre amis, le bar Los Orishas vous invite à vous laisser tenter par ses cocktails pour une soirée chaude, dans une ambiance conviviale et colorée Son adresse : 9, rue Moret - 75011 Paris - Métros : St Maur, Parmentier (Ligne 3) et Couronne, Ménilmontant (Ligne 2) - Bus 96. Vous pouvez également surfer sur notre site : www.los-orishas.com 

  Lucie PLATO

      "GINA Prod'2005" a présenté en "Avant - Première" du Groupe "DON D NADA" (Afro-Cubain) le 28 octobre 2005, de 20H00 à 21H00, Lucie PLATO (artiste-peintre-sculpteur) qui a exposé ses toiles dont le thème était le "nu". Lucie nous a alors parlé, de son parcours atypique. Nous avons tous été agréablement surpris, par ses peintures et avons surtout noté, que Lucie PLATO est naturellement douée. Bonne route à Lucie dont on sait que ce n'est que le début.!!!! vous pouvez surfer sur son site et admirer toutes ses oeuvres : lucie.plato@laposte.net 

 

 Ludovic de Preissac

      BIOGRAPHIE de Ludovic de PREISSAC. Une enfance musicale ... Né en 1962, sa mère harpiste classique, l'initie au solfège puis lui fait découvrir le piano qu'il étudie avec divers professeurs. A quinze ans, son père clarinettiste de Jazz, lui inculque les rudiments de cette musique tout en pousuivant un cursus dans une classe musicale. En 1981, il obtint son diplôme des Métiers de la musique au Lycée de Sèvres. Il commence alors véritablement sa vie de musicien dans les clubs de jazz et dans les pianos-bars parisiens. Engagé comme pianiste du prestigieux Orient-Express, il voyage à travers toute l'Europe. Sur les Routes du Jazz. Sollicité par des musiciens de jazz classique comme René Franc, Maxime Saury, Stéphane Guérault, il continue à se perfectionner (1er prix de piano à Issy les Moulineaux) et aborde l'écriture (Schola Cantorum, C.N.R. de St-Maur). Son attirance pour un langage plus moderne se manifeste dès ses premières compositions qu'il dédie à son tout nouveau trio. Il se produit régulièrement dans les clubs parisiens. Pour la création de son quintet, Ludovic de Preissac écrit compositions et arrangements dans une esthétique proche de celle des années 50. C'est aussi l'époque de deux premiers disques compacts. Il affine peu à peu son écriture en réalisant des arrangements pour petites et grandes formations qui'il présente dans différents concours (La Défense, Concours international des thèmes de jazz de Monaco) dont il est finaliste. J.L. Longnon, V. Ponomarev, Turk Mauro font appel à lui pour les accompagner dans divers contextes (clubs, festivals). Il s'interresse également à l'enseignement et obtient en 1995 le C.A. de jazz. Il dirige depuis 1997 la classe de jazz du conservatoire national de Troyes, la classe de piano-jazz à Issy les Moulineaux et intervient régulièrement dans différents stages à travers la France. Ludovic de Preissac Trio C'est à l'age de 26 ans qu'il constitue son premier trio qui puise son originalité et son énergie dans différentes périodes du jazz, mais reste fortement influencé par des pianistes comme O. Peterson, B. Evans et C. Coréa. Son premier C.D est l'expression parfaite de cette formation qui s'affirme d'emblée comme une entité. On y trouve entre autre deux standards de conception originale arrangés par L. de Preissac. Des solistes invités se joignent parfois au trio pour élargir ses possibilités. Ce trio peut aussi illustrer, dans un contexte plus didactique la deuxième partie de l'histoire du piano-jazz (la première étant présentée en piano-solo). Marc THOMAS (chant, saxophoniste)jouera avec Ludovic de Preissac au "Swan Bar" le 2 juin 2007. « De l'autre côté des lunettes noires et du rictus diabolique de ce métis timide, on découvre un paquet de talent et d'énergie crue ; Marc Thomas est un crooner impressionnant et un saxophoniste de même niveau. ». Voilà en quelques mots ce que dit Nova Magazine de ce formidable « scatteur ». « Que fait le crooner, si ce n'est surexprimer ce qu'est le jazz ? Il n'a pas besoin d'instrumentaliser sa voix (.) puisqu'il dit le jazz. Son nuancier fait la différence: Sinatra (.), Mel Tormé (.), Nat "King" Cole (.), Johnny Hartman (.) ou Arthur Prysock (.). On lit dans leur voix comme on lit dans un livre. Marc Thomas en est la version française. Ce n'est pas rien: il faut oser emboîter le pas à Jean Sablon, Bob Martin, Henri Salvador (et Yves Montand pour une bonne mesure) ». (François Lacharme, éditeur de Jazzman) Actus - Chanteur attitré du Claude Bolling Big Band. - Plusieurs albums en projet, dont un avec orchestre symphonique !! - Périodiquement en « résidence » au Bilboquet à Paris Faits marquants - Lauréat du concours de jazz de La Défense en 1979 et 1981. • Claude Bolling Big-Band (vocal) 2000 • « Black Label » 1987 - 1991 • « Six ½ » 1997 - 1999 • « Le Soir » 2002. Nicola Sabato (contrebassiste) rien de surprenant en fait, quand on sait que le contrebassiste leader a bénéficié des conseils avisés des maîtres incontestés que sont Ray Brown, John Clayton, Jeff Hamilton... 

  MADI KOULE

 

      "MADI KOULE" groupe antillais composé de : * Fabienne MARGUERITE, chanteuse. * Bernabé LERANDY, chanteur. * Karine BEAUDRON, pianiste. Des racines et des souvenirs. 
 

 Natho 1

 

      PLAUT Nathaniel, Malcolm dit "NATHO" est né le 6 octobre 1972 à Saint-Denis (93). Dès son plus jeune âge, Natho baigne dans la musique entre son père, Alan SHELLY, chanteur Soul qui a remporté quelques succès dans les années 70 et sa mère, ancienne danseuse. Son enfance et son adolescence sont bercées par la musique soul et le jazz. Ses références musicales sont : Steevie Wonder, Otis Redding, Marvin Gaye, Brian Mc Knight, d'Angelo, Musiq Soulchild entre autres. C'est de là qu'il puisera son inspiration pour la création de ses futures compositions tout en travaillant rigoureusement sa voix. Son chemin se trace naturellement et la musique fait alors partie intégrante de sa vie. Parallèlement, il étudie le saxophone du conservatoire de la Jonquière pendant 3 ans. Il découvre alors la scène : chanteur solo d'abord (divan du Monde, Le Niels, le hammam Club), puis choriste avec les chanteuses Jalane, Chiva, Karin et en duo avec Jalane (Olympia, Disneyland, Nouveau Casino, etc...). Natho participe ensuite au dernier album de Jalane (Sony) en tant qu'auteur, compositeur, chanteur et saxophoniste. Il chante en duo avec elle sur le titre "Oublie le", passages radio. Aujourd'hui, Natho a terminé son premier album et en commence la promotion. Nous pouvons sans être voyant, dire qu'il aura du succès, et que Natho est parti pour être un grand chanteur parmi les grands. L'avenir nous le dira !!!!

  

Niankoye LAMA

       Niankoye LAMA, Guinéen Artiste-peintre, peint comme les Haïtiens sans le savoir. Ses peintures sont colorées, minutieuses et splendides. Cet homme a beaucoup de succès, car il a du talent, de plus, ses toiles sont abordables. N'hésitez pas à nous contacter pour vous mettre en rapport avec lui. En attendant régalez-vous. Son exposition en octobre 2005 à "l'Escale des Délices" a remporté un grand succès. Il fait de plus, tous les salons de la Bastille.

 

 PROGRAMME 2006

      La dernière soirée ( Samedi 17 juin 2006), du 1° semestre de GINA Prod'2005 devant être animée par l'orchestre de salsa "VIBRA TU MAMA", (qui n'a pu être présent, pour des problèmes de dernières minutes), l'a été au pied levé, par la "BOMBA CUBANA" -"TIMBA-LATIN-JAZZEANDO" de NELSON PALACIOS y sus amigos. Musicien polyvalent Violoniste, Contrebassiste et Pianiste Cubain) de La Nouvelle Génération qui représente le Métissage parfait entre la Musique Traditionnelle, Populaire et L'Afrocubanjazz. Les clients ont beaucoup apprécié leur prestation et en redemandaient. Jusqu'à la dernière minutes les clients arrivaient pour entendre, cet orchestre réputé, afin de ne surtout pas râter leur passage à "Los Orishas". La soirée fut très conviviale et festive. Vous pouvez voir quelques photos "choisies" de personnes présentes et consentantes. Pour la dernières soirées du 1° semestre, nous avons lieu d'être satisfaits. Nous vous disons à la rentrée en Septembre 2006. ILS ONT HATE QUE "GINA Prod' 2005" REPRENNE SES ACTIVITES D'EVENEMENTIEL. EN EFFET, "GINA Prod' 2005" S'ARRETE DURANT 2 MOIS POUR CONGES D'ETE. VOUS POURREZ NEANMOINS RESTER EN CONTACT PAR EMAIL. ginaprod2005@yahoo.fr, "GINA Prod' 2005" vous souhaite de très bonnes vacances d'été et espère vous retrouver anciens et nouveaux "clients" en Septembre. MERCI POUR VOTRE FIDELITE A TRES BIENTOT !!! 

  Pierre SIBILLE 4tet de Jazz

      Samedi 31 mai 2008, c'était le délire aux Caves à Musique - Saint Ambroise. "Pierre SIBILLE 4tet" est devenu "Pierre SIBILLE 5tet" et la soirée était EXTRAORDINAIRE, les musiciens ont donné le maximum d'eux-même, et on fait 3/4 d'heure en plus, tant l'ambiance était "chaude". On en redemande !! Un grand merci au "Pierre SIBILLE" 5tet". 

  Remerciements pour la Soirée du samedi 14 juin 2008

      

  Retour de \"GINA Prod\' 2005\" samedi 30 09 2006

 

     STRELIZIA Trio

      PARCOURS MUSICAL de STRELIZIA. STRELIZIA a toujours aimé chanter. Elle s’initie au piano classique à l’âge de 9 ans avec des professeurs privés. Sa grand-mère italienne, chanteuse d’opéra pendant sa jeunesse, la fait souvent répéter. A la maison elle est plongée dans un univers musical très varié. Adolescente, elle commence à parcourir le monde et se construit un répertoire en français, anglais, italien, espagnol, grec , russe et tzigane. Elle chante en s’accompagnant à la guitare. En 1993 elle s’initie au jazz en suivant les ateliers et stages de divers chanteurs et chanteuses internationaux. Depuis 1996 STRELIZIA chante le jazz, anime des jam-sessions ainsi que des soirées privées. Le Vendredi 9 mars 2007, STRELIZIA se produira en concert au "SWAN BAR" à 21H00 accompagnée de : CLAUDINE FRANCOIS. Style : Jazz (Jazz Métissé / Jazz Post Bop). Pianiste talentueuse, musicienne de nombreuses aventures (Mal Waldron, Don Cherry, Bobby Few…), Claudine François est une artiste aux multiples facettes, jouant dans l'expression de son art tantôt d'influences africaines et caribéennes, tantôt du courant afro-américain post-bop, sans renier ses racines européennes. Après une brillante formation classique et une carrière de concertiste, parallèle à l'enseignement de la musique (lycée, ateliers de création pour enfants, adolescents et adultes), elle se tourne vers la musique improvisée et le jazz, suite entre autre au déclic provoqué par un mémorable concert de l'Art Ensemble of Chicago à Paris. Elle participe alors à des ateliers jazz avec Jacques Thollot, Daniel Humair, Henri Texier, fonde un groupe de free jazz et obtient un prix de la SACEM au concours de la Défense en 1983, écrit pour le théâtre et la danse ainsi que des recueils de pièces éditées chez Henry Lemoine. Elle tourne, d'abord avec un spectacle musical, Cirque de Barbarie, puis avec ses propres formations marquées par sa rencontre avec le batteur John Betsch avec qui elle enregistre ses albums « Camargue » (avec également le regretté saxophoniste Jim Pepper) et « Healing Force », entre sensibilité européenne et groove américain. Son amour de la culture et des rythmes africains l'amène à se rapprocher de musiciens camerounais et béninois avec qui elle crée le Métis Quintet, dont la musique mélange jazz et sources africaines d'aujourd'hui. S'ensuivent des tournées en France et en Afrique et un album : « Amazon » en 2002 avec le saxophoniste Jean-Jacques Élangué, le trompettiste Nicolas Genest, le bassiste André Nkouaga et le percussionniste/batteur Denis Tchangou. Tout en poursuivant cette aventure avec le « Métis », Claudine a sorti début 2004 « Lonely Woman » (Marge) , un album « post bop » signé Claudine François Quartet avec Steve Potts (sax), Jean-Jacques Avenel (cb) et John Betsch (drums). Claudine François joue aussi avec: Marion Brown, Richard Raux, Bobby Rangell, Rasul Siddik, Iraru Oki, Bobby Few, Dan Rose, Stefan Persiani, Kent Carter, Wayne Dockery, Paolo Cardoso, Gildas Scouarnec, Jack Gregg, James Lewis, François Mechali, Raymond Doumbe, Noël McGhee, Bob De Meo, Brice Wassy, Orlando Poleo, Roger Raspail, Tiacoh Sadia, Lee Konitz … et de nombreux autres musiciens. À Paris / Région Parisienne : New Morning, Petit Journal Montparnasse, Duc des Lombards, Sunset, uvers’Jazz, L’Archipel, 7 Lézards, Baiser Salé, Latitudes, Alligators, Eustache, Mécène, Café de la Plage, Village, L’Arganier, Cithéa, Franc Pinot… En Province et en Europe: Berlin, Munich, Francfort, Hambourg, Hannovre, Freiburg, Stuttgart, Ulm, Karlsruhe, Luxembourg, Vienne, Copenhague, Amsterdam, Bruxelles, Gand, Venise, Londres, Genève, Zurich, Athènes, Istanbul, Bilbao, Lisbonne, Porto, Metz, Avignon, Toulouse, Bordeaux, Périgueux, Rouen, La Ciotat… En Afrique (Douala, Yaoundé, …), aux U.S.A. ainsi que dans de très nombreux clubs, concerts, festivals. et de Marc BOLLENGIER, contrebasse, après un cursus au conservatoire nadia et lili Boulanger à paris, il reçoit un prix de conservatoire a noisiel en 2003,il a joué avec A.Romano, F.Agulhon,L.Cugny,B.Wassy, J.P Como, Amar sundy et F.Faure... Des salles comme le New Morning,le Duc des Lombards, Sunset et Le Petit Journal Montparnasse l'ont accueilli. Ce Trio qui par leur vécu, est attendu avec une très grande impatience, et nous serons nombreux à venir les applaudir au "SWAN BAR". A TRES BIENTOT !!! 

 

 SWAN BAR - MONTPARNASSE

      Swan Bar (Montparnasse), 165, bld du Montparnasse - 75006 Paris. Métro : Vavin/Raspail RER : Port Royal Lieu dirigé par Lionel (américain, fou de jazz et très ouvert) où l'on se rend pour boire un verre et écouter de la bonne musique de Jazz, connu par de nombreux américains qui s'y donnent rendez-vous pour faire "un boeuf". Jam Session : le mercredi où les artistes rivalisent "amicalement" poussant la chansonnette, jouant du piano, de la contrebasse ou de la guitare. Lieu où tout amateur de Jazz se sentira bien, décor chaleureux, photos d'artistes (qui y sont passés et y ont joué) prises par lionel (ancien photographe professionnel). Barmaid "Fille d'une beauté de diable", dont le premier métier est avant tout "ARTISTE-PEINTRE", est comédienne à ses heures, chanteuse, et s'est essayée à la batterie. Très bientôt vous pourrez venir admirer ses peintures qui seront exposées au "SWAN Bar" pendant quelques jours.

  Salsa Partners

 

      SALSA PARTNERS, est une Association dont les dirigeants : Corinne et Thierry, organisent, une fois par mois, une soirée au "PICTURAL CAFE"- Bastille-Paris 12°. De nombreux Salseras et salseros s'y retrouvent pour donner libre cours à leur passion : "LA SALSA". 


  Samedi 2 décembre 2006, FLO s FIVE - Quintet de Jazz Manouche Au SWAN BAR (Jazz Club)

      FLO's FIVE de passage Au SWAN BAR - Montparnasse à 21H00. SOIREE qui, sur le thème Jazz Manouche, animée par les musiciens : * Manu Aeli (guitariste solo, à l'origine du projet), * Greg (guitariste rythmique), * Philippe (contrebassiste), * Lucien (saxophoniste), * Flo (chanteuse du groupe), devrait être exceptionnelle, FLO's FIVE y jouera pour la 1° fois (leur rêve). Nous vous espérons nombreux ce 2 décembre qui augurera le début du dernier mois festif de 2006. 
 

     Samedi 29 avril 6, Abou et Baba CHIHABI au LOS ORISHAS

 

      "Abou & Baba CHIHABI" (père et fils), d'origine des Comores, se sont produits avec une guest star "Palesh" au "Los Orishas" le samedi 29 avril 2006. Ceux qui les découvraient furent enchantés et souhaitent qu'ils rejouent. Le propriétaire de "LOS ORISHAS" leur a même dit : "quand vous voulez, vous pourrez revenir chez moi, vous serez toujours les bienvenus". GINA Prod' 2005 et son EQUIPE, étaient heureux de cette soirée qui en augure d'autres dans ce lieu si convivial, chaleureux et surtout "si accueillant". Nous disons à "Abou, Baba et Palesh", merci de nous avoir fait voyager avec bonheur, pendant quelques heures. Tous nos remerciements à notre Hôte "Pépé", son équipe, pour nous avoir si bien reçus. Nous leur disons au Samedi 20 mai 2006, avec un autre groupe Afro-Cubain "DON D NADA" (quartet). Nous espérons que vous serez au Rendez-vous. 
  

Sassou Pourroy

 

      L' EXPOSITION-VENTE PERMANENTE" de SASSOU-POURROY(artiste-peintre), s'est tenue du 18 Novembre 2005 au 31 Décembre 2005 dernier, à L'ESCALE DES DELICES, 15, rue des Tournelles, 75004 Paris (ouvert du Mardi au Samedi) de 10H30 à 19H00 Salon de thé, boutique d'épiceries fines et de produits divers de grandes qualités, tenu par la charmante Carole VIDAL, parfaitement bilingue anglais. Le VERNISSAGE a eu lieu le Vendredi 16 décembre 2005 de 19H00 à 21H00. Ils étaient nombreux à répondre "présents" : journalistes, peintres, amis, comédiens et restaurateurs. Les tableaux de SASSOU-POURROY sont un mélange de réalité, d'imaginaire. Reconnaissables, car uniques par les couleurs, la précision, et la perfection des dessins. L'artiste-peintre, semblait enchantée par le succès de ce vernissage où tous unanimement étaient sous le charme de ses tableaux d'une qualité rare. 
 

 Sentenza

 

      Leader d'un groupe Rock and Roll, SENTENZA (du nom de Lee Van Cleef dans le film le Bon, la Brute et le Truand) se place dans la mouvance actuelle du retour d'un Rock and Roll sauvage. Ce presque trentenaire, fils spirituel de Keith Richards et Neil Young est sans conteste un représentant très convaincant de la tradition Rock américaine. Il faut dire que depuis son adolescence, inconscient musical de ce parisien d'origine est américain : « 95% de la musique que j'écoute est anglo-saxonne, pour ne pas dire d'inspiration américaine ». Musicien depuis son enfance,il commence par jouer du piano et du saxophone, c'est à 17 ans que Sentenza touche pour la première fois à une guitare. Autodidacte, il fait ses gammes sur les Stones, Led Zeppelin et Hendrix mais aussi Dylan et Johnny Cash : « J'ai toujours aimé faire cohabiter les deux univers, sèche et électrique, mais en conservant la même intensité dans leur approche ». 
  

Soirée des Partenaires du 30 septembre 2005

 

       Vendredi 30 septembre 2005 Soirée des Partenaires AU “ SWAN BAR “ Jazz Club 165, bld du Montparnasse 75006 Paris Le Collectif Pro’Pulsion Présente LA SOIREE DES PARTENAIRES (Talk Show/Spectacle/Animation) Expo : peintures, designer, etc... 21H00 : Bienvenue au Swan 21H30 : Présentation de l’événement par PAT-SHOW Présentation du Collectif Pro’Pulsion et de leur Concept événementiel BLACKMAP : AfroJam – LA CATAPULT : Groovy Jazz GINA Prod’ 2005 : Kréôle Jazz – SALSAPARTNERS : Latin Jazz 22H00 : 1° SET : Représentation musicale d’AfroJam · Murder slamer · Eduardo BB - chanteur Afro Jazz : extrait de son dernier album... · Couleurs mandingues et Djelly Mouss (saxophoniste) · Queen Etemé – chanteuse : extrait de son dernier album « soki » 22H30 : Présentation des Partenaires Ponctuels : Presse, Radio et Président d’Associations. Exemple : Robert FOPA, Président de l’A.I.C.S.F. Pour nous parler de la préparation de la Marmite d’Or (La Coupe du Meilleur Restaurant Afro-Antillais de l’année 2005) 22H45 : 2° SET : Représentation musicale du Kréôle Jazz · ABOU et BABA (Comoriens Père & Fils) · DON D NADA (Afro-Cubain) · Jhoyce OTO (Vocaliste de Jazz & Gospel) : extrait de son dernier album Accompagnée de Tony TIXIER (pianiste) – ex-avant-première de Dee Dee BRIDGEWATER lors du Festival de Jazz de Barcelonnette en 2004 & de Marcus MILLER lors du Festival de Jazz de Barcelonnette en 2005. 23H30 : 3° SET : Représentation musicale du Groovy Jazz · CallNoz (Big Box Musical : Hip Hop Jazz) · David J. et Thierry G.A (duo) : extrait album compilation Autoprod 2005 – R’NB/NU SOUL (FNAC.Halles-Champs-Elysées). Le collectif vous souhaite une agréable soirée parmi nous ! Life is a show ! Concept Evenementiel : PAT-SHOW En co-réalisation : Collectif Pro’Pulsion OBJET : Infos événementiels, Comme vous le savez le « Collectif Propulsion » vous offre une gamme complète de soirées A thème - Public, Privé. Nous sommes spécialisés dans les soirées intimistes. Le programme de la Soirée des Partenaires : Expo, Musique et Rencontres, illustre parfaitement notre univers aussi bien social que musical… LA RENCONTRE DU JAZZ ET D’AUTRES SONORITEES AfroJam : La rencontre du Jazz et des sonorités africaines – BlackMap.com KREOLE JAZZ : Sonorités colorées du jazz universel – GINA Prod 2005.com GROOVY JAZZ : De la soul, du Hip Hop, de l’Electro Jazz – LA CATAPULT SALSAPARTNERS : Latine Jazz Vibration - www.salsapartners.net SOIREE A THEME : Animation TALK SHOW-CONCERT Rendez-vous : 1 Vendredi ou 1 Samedi du mois - 21H00 à 23H45 - LIEUX DE RESIDENCE : SWAN BAR - JAZZ LES ASSOCIES-Restaurant- Bar 165 bld du Montparnasse, 75006 Paris 50 bld de la Bastille, 75012 Paris Métro : Vavin / RER : Port-Royal Métro : Bastille / Gare de Lyon/RER REALISATION EVENEMENTIELLE VOUS ETES UN PARTICULIER : Nos soirées vous intéressent ! N’hésitez pas à nous rejoindre en remplissant notre fiche invitée. NOM: …………………………………….. Prénom : ………………………………… Adresse : ……………………………….. Email/Address : ………………………… Tel : fixe/portable : …………………….. Hobbies (facultatif) : ……………………. INFOLINE : 06 18 93 67 51 (PAT SHOW – 14h00/18h00) VOUS ETES UNE SOCIETE : Vous avez un projet événementiel ! « Nécessitant un professionnel compétent » N’hésitez pas à nous contacter, on réalisera pour vous, une étude personnalisée et gratuite, pour qu’ensemble nous trouvions la meilleure solution correspondant à votre attente. TOUTE L’EQUIPE SE TIENT A VOTRE DISPOSITION. A TRES BIENTOT, l’Equipe 
 

Soirée du 14 Juin 2008 - Remerciements

      

  Soirée du 17 juin 2006

 

       Merci de vous reporter à la rubrique "PROGRAMME 2006" 
  

Sonia ALVAREZ TRIO ( Jazz II Soul)

 

      Sonia ALVAREZ Trio ( Jazz II Soul ) Sonia ALVAREZ, Leader du Trio, s'implique en tant qu'auteur et interprètait dans un groupe nommé Rhythm'n Jazz, mélange de Jazz, Rhythm'n Blues et Jazz-Rock. Venant d'horizons musicaux variés, Sonia Alvarez apporte à la musique une voix chaude, teintée de soul, ainsi qu'une fantastique émotion. composé du Trio : - Sonia ALVAREZ (Chant) - Cédric CAILLAUD (Contrebasse) - Jean-Philippe BORDIER ( guitare )

 

 Sonia ALVAREZ TRIO (Jazz II Soul)

 

      Depuis 2002, Sonia ALVAREZ s'implique en tant qu'auteur et interprète dans un groupe nommé Rhythm'n Jazz, mélange de Jazz, Rhythm'n Blues et Jazz-Rock, et termine sa formation au Conservatoire en obtenant un 1er Prix. Aujourd'hui, elle continue à interpréter toutes ces musiques, exploitant la possibilité rare de pouvoir chanter en français, en anglais, espagnol et portugais, langues qu'elle parle couramment. Venant d'horizons musicaux variés, Sonia Alvarez apporte à la musique une voix chaude, teintée de soul, ainsi qu'une fantastique émotion. 
 

 Sortir à Paris

      Nouveau PARTENAIRE de GINA Prod' 2005, "SORTIR A PARIS", qui sont-ils ? "Sortiraparis" vous ouvre les portes de la vie culturelle à Paris : concerts, expositions, bars, restaurants, etc..., Paris a tellement à vous offrir! Sortir a Paris, c’est le meilleur des sorties de la capitale en seulement quelques clics. Sortir à Paris est mis à jour quotidiennement et met à votre disposition invitations et réservations pour une sélection des meilleures sorties. Grâce à notre système de réservation vous bénéficiez des meilleurs tarifs jusqu’à la dernière minute. Besoin d’être rassuré sur la qualité d’un événement ? La communauté de Paris se retrouve sur Sortir à Paris pour en témoigner. Grâce à elle, pas de mauvaises surprises, et la possibilité de faire des rencontres par affinités culturelles. Organiser une sortie à Paris Vous aimeriez organiser une sortie sur Paris entre amis, mais vous ne trouvez pas de plans à votre goût ? Pas de panique, Sortir à Paris est le site qu’il vous faut pour votre sortie à Paris. En effet, ce site vous permettra de vous informer sur les meilleurs évènements du moment dans la capital. Votre sortie à Paris sont préparées grâce à nos informations très complètes : sortie à Paris pour assister à un concert sortie à Paris pour voir une exposition , etc... Et encore beaucoup d’autres possibilités de sortie à Paris à une portée de clic...... SORTIR A PARIS : Elise Doumerc - Rubrique Clubbing - 35 quai d'anjou - 75004 Paris club@sortiraparis.com tel: 01 72 70 01 98 fax: 01 72 71 97 97 

  Spécial Anniversaires du 14 juin208

 

      GINA Prod’ 2005 & son Equipe REMERCIENT TOUS LES INVITES DU SAMEDI 14 JUIN 2008. ----------------------------- Une soirée qui nous espérons a fait l’unanimité auprès d’eux. En effet, Il y a eu tout d’abord : 1) « Ludovic de PREISSAC Trio » (Jazz) composition : Ludovic de Preissac (piano), Larry Browne (chant-trompette) et Nicola Sabato (contrebasse), qui a joué en 2 sets, des reprises de classique de Jazz, des compositions, etc.. qui ont enthousiasmées les invités. 2) A chaque pose, les invités pouvaient se restaurer de plats antillais (différentes sortes de boudins, d’acras, de pâtés, etc…), 3) A chaque reprise, il y avait une surprise : - Les parents étaient venus avec leurs enfants qui étaient assez nombreux pour accompagner l’ anniversaire d’un enfant de 8 ans qui ensuite nous a interprété à la trompette 2 morceaux accompagné par Ludovic, notre très grand pianiste de Jazz. - Larry en duo et philippe au chant accompagnés par Ludovic et Nicola. - Arrivée de célèbres artistes venus fêter avec nous dont Marc Thomas (chanteur-saxophoniste). - Piste de danse préparée pour « s’éclater jusqu’à l’aube » - 2 autres anniversaires fêtés avec bonheur par les présents. La soirée comme vous pouvez l’imaginer a remporté un immense succès augurant de ce que l’autre semestre nous apportera. GINA Prod’ 2005 et son équipe souhaitent à tous, d’excellentes vacances A BIENTOT !!!!! 
 

 TAKE3, trio atypique biographie

 

      Take 3 est un trio de Jazz dans lequel s’opère une véritable alchimie qui correspond à la rencontre de Rémi Toulon, véritable prodige du piano, Robert Ménière, batteur hors pair et Philippe Chagne, saxophoniste sachant tout jouer. Le trio s'attaque aux Jazz clubs parisiens et enregistre son premier disque au PetiLe groupe se produit 6 à 8 fois par mois au Jazz-club l'Arbuci, tout en apparaissant toujours régulièrement dans les autres hauts lieux du Jazz à Paris tels Le caveau de la Huchette, le Slow Club, le caveau des Oubliettes, le China Club, le Poulfanc, le Méridien Etoile Jazz-club Lionel Hampton, etc. Le trio se produit au cours d’une centaine de concerts par an dans les clubs, salles de concerts et festivals en France et en Europe, comme : -Les Flâneries Musicales de Reims -Megève Jazz Festival -Les 24 heures du Swing de Monségur -Brussels Jazz Marathon (Belgique) -Festival de Jazz de la Chapelle Des Fougeretz -Enghien Jazz Festival -Festival Jazz aux Sources - La Baule Jazz Festival -Uppsala Winter Swing Festival (Suède) -Sancy Snow Jazz... Après des études de saxophone classique et une licence de musicologie, Philippe CHAGNE commence sa carrière professionnelle avec le PODIUM EUROPE 1. Il s'oriente alors vers le jazz et se produit comme soliste en petite formation ou au sein de nombreux big bands comme celui de Roger GUERIN ou de Claude BOLLING. Il travaille aussi régulièrement avec SAXOMANIA de Claude TISSENDIER ou encore avec le GRAND ORCHESTRE DU SPLENDID. En 1988 il se produit avec Nino FERRER et en 1989 il travaille avec le sextet du trompettiste Eric LELANN et crée un quintet avec le saxophoniste Carl SCHLOSSER. En 1990 il entre dans l'orchestre franco catalan PARIS BARCELONA avec lequel il enregistre 4 disques avec notamment le saxophoniste FRANK WESS ou l'organiste WILD BILL DAVIS.En 1991 le saxophoniste et chef d'orchestre Gérard BADINI lui propose la place de saxophoniste baryton au sein de sa SUPER SWING MACHINE, orchestre qui accompagne les plus grandes vedettes internationales du jazz et de la variété comme LAVELLE, Phil WOODS, Johnny GRIFFIN, Dee Dee BRIDGEWATER, Archie SHEPP, Nicole CROISILLE, Michel LEEB, Ray CHARLES, Michel LEGRAND, Benny CARTER, Diane SCHUUR, Benny BAILEY... De 1996 à 2000, il travaille avec l 'ORPHEON CELESTA, quatuor vocal et instrumental qui se produit dans le monde entier. En 1997 il rejoint le sextet de Laurence ALLISON. En 1999 il crée un quintet avec le trompettiste Patrick ARTERO. En 2001 il intègre le big band de Michel PASTRE et l'octet de François BIENSAN. Robert MENIERE : Emule de Buddy Rich pour lequel il a une grande admiration, Robert MENIERE fait ses débuts professionnels très jeune puis part se perfectionner à New York. Entre 1981 et 1985 il est en tournée dans le monde entier avec LE FORUM 5. De 1986 à 1989, il se produit avec LES BRANCHES DU SPECTACLE, orchestre de variétés et cabaret. MAXIME SAURY l'engage comme batteur à partir de 1989. Par la suite, il se produira aux côtés de : Nancy HOLLOWAY, Johnny GRIFFIN, Marc FOSSET, Bruce ADAMS, Gérard BADINI SUPER SWING MACHINE, LAVELLE, Jan HARRINGTON, Al CASEY, Jean- Michel PROUST, TORI, Michel LEEB, Gene «MIGHTY FLY» CONERS, Georges ARVANITAS, Al COPLEY, Christian MORIN, Stéphane GUERAULT, Mickael WHITE, François GUIN, David «BUBBA» BROOKS, Daniel HUCK, Patrick ARTERO, Jim GALLOWAY... On le voit apparaître dans de nombreux show TV (Djangos d'Or, Wap Doo Wap, Libre Comme Leeb...). Il se distingue également dans les festivals à travers le monde comme le Festival de JAZZ à NICE, Festival de la GUADELOUPE, Festival de JAZZ NORTH SEA de La Hayes, Festival de JAZZ de St RAPHAEL, NEW ORLEANS JAZZ FESTIVAL (USA), Festival d'ANTIBES JUAN LES PINS, Festival de VILLENEUVE SUR LOT... En 2002, il devient batteur de la pièce FROU FROU LES BAINS qui reçoit le MOLIERE 2002 de la MEILLEURE PIECE MUSICALE. Rene TOULON : Né en 1980, débute le piano classique à l'âge de 6 ans. En février 1995, il fait sa première apparition professionnelle lors du festival « Les Nuits Jazz et Boogie » à l'hôtel Lutécia à Paris. En octobre 1997, il enregistre « Pianos Solos » aux cotés de trois autres pianistes. Le premier concert du Rémi Toulon trio a lieu en décembre 1997. Puis en septembre 1999,: il enregistre « Taboo » en piano solo et en novembre 2000 « Rémi Toulon trio ». Quelques festivals (sans le trio): Megève Jazz Festival, La Nuit du Swing, Les Nuits du Ragtime, Festival Piano en Nocturne, Brussels Jazz Marathon, Les 24h du Swing de Monségur, Brussels Piano Summit, etc... CE QU'EN DIT LA PRESSE : « Un jeune génie du piano, Rémi Toulon » Le Dauphiné Libéré « Survolté, bondissant, jouant avec le public, il a offert un véritable show musical. » « Et d'un clin d'oeil à ses admirateurs, il est parvenu à faire vibrer la salle comme seuls les grands du jazz peuvent le faire. » Presse Océan. « Un « entertainer » (...) Sa fantaisie est au service de sa virtuosité » « Entre deux notes, il lève les yeux en direction du public, sourit ou grimace, et retombe toujours sur ses mains. Entre deux interprétations, il taquine son auditoire, qui lui rend bien sa bonne humeur. N'est-ce pas l'apanage des grands musiciens que de prendre des libertés avec leur répertoire ? A l'évidence oui . » L'Yonne Républicaine. 
  

TRIMESTRE 2007

 

      PROGRAMME de GINA Prod' 2005 (Organisation d'Evénements). JANVIER 2007 - FEVRIER 2007 - MARS 2007 - AVRIL 2007. ATTENTION : Bientôt des concerts vous serons annoncés : Pour FEVRIER : 02 Février, 10 Février, 15 Février, 16 Février, 17 Février et 22 Février 2007. Pour Mars : 17 Mars, 24 Mars et 31 Mars 2007. Pour AVRIL : 21 Avril, 27 Avril 2007 de très grands DUOS et TRIOS. sur ce site & sur ce nouveau site : http://www.myspace.com/ginaprod. Il vous faudra être vigilant pour réserver avant les autres. A TRES BIENTOT !!!
 

 TRIO JAZZ MANOUCHE le 24 avril 2010

 

      ATTENTION, surveillez bien les jours à venir car bientôt GINA Prod' 2005 sera de retour et vous réserve des surprises. A très bientôt 
  

TRIO de PALESH

 

      GINA Prod' 2005 (organisation d'événements) présente le samedi 10 février 2007 le "Trio de PALESH" de passage pour la 1° fois, au "SWAN BAR". NOUS VOUS ESPERONS TRES NOMBREUX POUR VENIR APPLAUDIR CE TRIO EXCEPTIONNEL. A TRES BIENTOT !!! RENCONTRE AVEC TRIO UNIVERSAL À la recherche d’un producteur réunionnais Publié dans l'édition du vendredi 27 mai 2005 Héritiers de Maalesh, de Boul, de Bako et M’Toro Chamou, voilà la formation originale Trio Universal, avec deux musiciens de talents, Mounawar et Palesh. Une formation remarquée au festival Donia 2005.CULTURE ET IDENTITÉ :"Avec notre répertoire [ndlr : plus de 40 compositions] nous pourrions faire trois albums. Mais aux Comores, nous n’avons pas de bons producteurs, de managers. Nous enregistrons une maquette pour promouvoir notre style" explique Palesh, leader du groupe Trio Universal. Il présente son groupe comme disciple de la world music. Mbao, guitare, djembé... Les sons proviennent de l’Afrique bien évidemment, et on se réjouit de l’apport oriental, qui apporte toute la fraîcheur à cette musique douce, et pourtant si puissante, si forte. "Il y a des gens qui nous ont proposé de nous suivre, mais ça ne nous rassure pas. Nous savons que nous allons être exploités. Nous, nous voulons que notre promotion soit assurée", déclare le leader de Trio Universal, qui se félicite du projet de résidence à Moroni avec le groupe réunionnais Woba Kélé. Cela permettrait à cette formation comorienne de venir découvrir les scènes réunionnaises, et le public réunionnais. Les producteurs réunionnais aussi. Résidence avec Woba Kélé LE groupe dispose de trois chanteurs. Nous n’avons malheureusement pas pu rencontrer Fathi, le troisième chanteur du groupe, qui n’a pu se joindre à Trio Universal pour le festival Donia. Les deux chanteurs venus honorer le festival, Mounawar et Palesh, n’ont cependant pas démérité lors de ce grand événement nosy-béen. Les deux artistes, bien que jeunes, sont cependant des musiciens avertis. Palesh était auparavant le leader du groupe Universal Folk. "Ce sont toujours les mêmes musiciens qui composent Trio Universal. On a juste changé de nom pour intégrer Mounawar et Fathi", précise Palesh. C’est la raison pour laquelle Palesh est resté leader du groupe, même si pour lui cela n’est pas un fait important. Le plus important pour lui, c’est la rencontre. Déjà avec Fathi et Mounawar, qui apporte du renouveau au groupe. Et puis, la rencontre avec d’autres musiciens de la zone. Palesh met un point d’honneur à aller vers les artistes, de tous styles confondus. "Pour grandir", dira-t-il. Le festival Donia sera l’occasion de rencontrer le groupe réunionnais Woba Kélé, ravi de trouver les voix comoriennes de Palesh et Mounawar. En témoignent les propos tenus par Christophe Durand, leader du groupe Woba Kélé : "C’est tout simplement sublime. La voix de Palesh est impressionnante. Complétée de celle de Mounawar, c’est magnifique. J’espère que nous allons pouvoir nous rencontrer dans le cadre d’une résidence d’artistes". Trio Universal s’est produit plusieurs fois à Anjouan et à Moroni. Donia sera leur premier festival. Premier festival, où ils seront remarqués par la qualité de leur travail, leur amour de la musique, leur vision de l’inter culturalité. Pour les avoirs entendus, j’espère qu’un producteur saura répondre à cet appel de Trio Universal : "Nous souhaiterions lancer un appel aux producteurs réunionnais. Produisez-nous". Espérons qu’ils aient des oreilles pour entendre. Sinon, quel comble ! 
 

 UN THE A PARIS

 

      UN THE A PARIS : Le vendredi 25 septembre 2009, le salon de thé "UN THE A Paris" a accepté dans son salon, organisé par GINA Prod' 2005, un "VERNISSAGE pour l'EXPOSITION des oeuvres de AKIKO AWASAKI" artiste-peintre japonaise, Créatrice en Batik". Le vernissage s'est déroulé dans une ambiance très conviviale, il y a eu un turning d'invités assez important. L'unanimité a fait loi, AKIKO est très douée. Nous avons eu droit à un mini-concert qui a clôturé la soirée. Viviane, la responsable du lieu a été particulièrement ravie de cette soirée qui était la première depuis qu'elle a ouvert le salon de thé "UN THE A PARIS" - 9, rue Jacques Coeur - 75004 Paris. Déjà quelques artistes l'ont approchée pour pouvoir s'y produire !!!! Pour nous ce fut un véritable SUCCES !!!! Merci à tous les présents. 
  

Violeth DUSSAN

 

      Violeth DUSSAN, est colombiène de Bogota, a fait des études aux Beaux Arts et a exposé dans la plupart des pays d'amérique et d'europe, où ses peintures, ont obtenu un très grand succès. 
 

 Vivra Tu Mama

 

      GINA Prod' 2005 a eu le plaisir d'assister à une soirée que ce groupe animait le samedi 22 avril 2006. Vibra Tu Mama ! L’un des rares orchestres de salsa à Paris avec vibraphone. Des arrangements inédits doublant le Vibraphone au Saxophone Baryton. Des voix sublimes ! Une section rythmique carrément éloquente ! Grosse influence New-yorkaise et salsa Vénézuélienne pour une ambiance garantie ! Du plus tendre des Boléros, à la plus enfiévrée des Rumbas, VTM, défend toutes les saveurs de la Salsa !,¡ Ven a gozar mi buena onda !,¡ La onda VtM !,¡ Vibra Tu Mama !. VTM :"Croyez-moi, il n'y a pas de meilleur passeport pour l'ivresse collective que la Salsa ! Avec ¡ Vibra Tu Mama ! on sort le grand jeu, la noblesse de l'art, quoi ! La formule est inédite, les riffs, les mambos, sont à la charge du Vibraphone, instrument charmeur s'il en est, et doublés au saxophone, baryton SVP. Ca déménage..... Le chant, lead et choeurs, est l'affaire de Dom et Sofia, des voix denses et enchanteresses ainsi que du Compay Kelly, notre Sonero ! La rythmique n'est pas non plus en reste, section percussive, Bongos, Timbales, Congas, carrément éloquente tandis que Basse et Piano vous enivrent de leurs tumbaos ( formules rythmiques ) mais aussi de chorus, exceptionnels de modernité et de créativité. ! Que sabroso ! ¡ Vibra Tu Mama ! 100% « Vibraciòn », joie de vivre assurée et plaisir communicatif !". Comme vous pouvez le constater, VTM, sait de quoi il parle.!!! 
  

Véronique VALIER

 

      BIOGRAPHIE de Véronique VALIER : Née à Toulouse le 22 avril 1966 , Je suis avant tout une artiste-peintre entre deux îles, d'un père guadeloupéen et d'une mère martiniquaise. Enfant déjà, je dessinais et c'est tout naturellement que je me suis dirigée vers des études d'art. Je vous propose une mini-exposition à domicile qui vous emportera dans mon univers imagé. Je m'offre à vous à coeur ouvert et vous convie à partager mes humeurs, ma vie, ma sensibilité, mon amour pour l'autre et mon engagement contre l'absurdité tout court. Mes tableaux traduisent la quête d'une culture, d'un vécu, d'une enfance pas toujours gaie et d'une révolte au quotidien. Je suis une artiste qui cherche à faire passer ses points de vue en utilisant des clins d'oeil humoristiques ou poétiques et parfois même pleins de rage. Je veux communiquer ma vision de la beauté mais également exprimer ma révolte contre l'intolérance. Je souhaite que ces éclats de voix et de couleurs se côtoient sans se heurter. .................. : Communiqué de presse (par Véronique Valier) : «Par l’intermédiaire de mes tableaux je souhaite transporter le spectateur dans mon univers imagé, une sorte de mini-exposition dans mes pensées les plus intimes. C’est une place de choix dans mon journal intime que je lui propose d’investir, afin d’emprunter mon regard critique sur l’individu, ma réflexion poétiquement sévère sur le monde ainsi que ma vision colorée, sensuelle et érotique sur la vie. Je lui ouvre mon cour et le convie à partager mes humeurs, ma vie, ma sensibilité, mes amours et mon engagement contre l’absurdité humaine. Je n’ai qu’une idée en tête, utiliser l’art comme moyen de communication afin de mieux connaître et rencontrer l’autre. C’est à travers une galerie de peintures aux teintes chaudes et chatoyantes que l’on parcourt des ouvres que j’espère sensibles, délicates et émouvantes. Certains tableaux représentent des portraits, des nus expressifs, d’autres sont chargés de messages. Mes peintres de référence sont Magritte ou encore Modigliani. Mes peintures sont un simple appel au voyage, à une réflexion sur l’humanité et à l’amour de l’autres, que je vous invite à entendre». 

  \"Samedi 2 décembre 2006 \"FLO\'s 5\" au \"SWAN BAR\"

 

     \"Samedi 29 avril 2006, Abou et Baba CHIHABI au LOS ORISHAS

😀❤❤❤👍
 
 
 

Écrire un nouveau commentaire: (Cliquez ici)

123siteweb.fr
Caractères restants : 160
OK Envoi...
Voir tous les commentaires

Commentaires

06.10 | 16:16

Le carré avec un dessin intérieur...!

...
06.10 | 16:14

Bonjour Michel,

Vous devez cliquer en bas à gauche :
Bonne écoute :

Cliquer sur le gramophone

...
06.10 | 15:22

Où se trouve le gramophone sur le site ?.
Merci

...
06.10 | 15:17

Bjr.
Sur kliker ?

...
Vous aimez cette page
Bonjour !
Créez votre site web tout comme moi! C'est facile et vous pouvez essayer sans payer
ANNONCE